（24日）明天，将是上海京剧院第20期“京剧跟我学”开班的日子。从最初只有7名学员，到现在一千多人争抢近300个入学名额，上海京剧院花了10年。尽管上海京剧院已经扩充了班级名额，并增开了1个少儿旦角班和1个京胡零基础班，但还有数百人排队等着下一期开班。据统计，这次报名的学员中有80%都是首次报名，平均年龄仅34岁。18岁以下的青少年占比近20%，其中年龄最小的仅4岁，22至45岁的青年白领占比逾55%。在京剧人的努力下，京剧走出剧院，掀开神秘的面纱走进年轻人的日常生活，让越来越多的年轻人开始从“外行看热闹”转变为“内行看门道”。
动画创造邂逅机会
和传统的影视作品中直接加入京剧唱段不同，由同名小说改编的人气动画《万古仙穹》为男主角古海打造了更出挑的花脸人设。古海在第一季动画中的首次正式登场，便是以一张黄色的脸谱形象出现的。伴随着京剧念白和剧情的变化，古海的脸谱变化就像是他的情绪出口，感染力十足。在第二季动画立项之初，创作团队希望能够在新的剧情中融入更多京剧元素，于是在王佩瑜的建议和邀请下，国家一级京剧演员刘魁魁对古海的配音演员进行了专业指导，每一句念白都精雕细琢，力求声腔、情绪表达的原汁原味。
《万古仙穹》动画第一季的播放量超过1.3亿，本月15日，第二季动画开播1小时后点击就突破了1000万。不少人看了动画后到网上提问古海用的是什么唱腔，自此与京剧邂逅。网友“彷徨_郁闷”评论说：“《万古仙穹》最初吸引我的就是古海搞笑时秒变正经的京剧念白，很有魅力。”
综艺培养京剧审美
做戏曲的节目很多，但要做到兼顾专业性和趣味性，吸引足够多的年轻观众，很不容易。本月开播的《传承中国》是一档由王佩瑜主持的京剧真人秀节目，京剧名家坐镇指导，明星嘉宾用7天的时间进行魔鬼训练，学习并最终表演一出戏。京剧名家真教、真演，明星真学、真练，为节目带来了不少可看性，观众可以看到京剧各流派的名家如何教学，不同流派行当的特色，平时看戏都看不着的台前幕后。
为了给不了解京剧的观众科普，节目细致到讲解每一出戏的看点和难点，分解到每一个观众可能有疑问的动作。比如瞿颖所学的《昭君出塞》，看点在于马上昭君和马下昭君的区别，而难点也在于此，她需要用上半身扮演文静的昭君，双腿表现马，展现行走在上下坡上的状态。不光讲基本功，节目还展现了京剧的服装之美和演员们的化妆过程，丑角表演艺术家寇春华为自己化了几十年的三花脸，每一笔抹在皱纹上的油彩，都勾勒出对京剧的热爱，第二期嘉宾刘晓庆作为花旦也初次体验勒头、贴片子、戴网子、戴头面等全套流程，深深体会戏曲演员的不易。
戏曲要活在当下，就要渗透到生活的方方面面，影视作品是一种途径，综艺节目也是一种途径，甚至直播、跨界都是能让更多人了解京剧的方式。无可否认，京剧的主场在剧院，京剧演员的本职工作是唱戏，但只有戏迷的群体越来越壮大，黑头发的观众和演员越来越多，才能不辜负了几代艺术家们流传下来的国粹。正如王佩瑜所说，京剧的传承与传播同样重要，让不懂和不喜欢的人，也能够接受和喜欢上京剧才是传承的意义。
