11月14日上午，尚长荣京剧表演艺术人才培养结业仪式暨专家座谈会在上海京剧院三楼大会议室举行。上海京剧院院长张帆、党委书记杨碧云、副院长冯钢,主教老师尚长荣、李春城、王立军以及专家们出席了会议，他们共同为“尚研班”学员颁发了结业证书，并分别致辞。

        张帆院长介绍了开班至今的过程，“ 尚长荣、李春城、王立军三位主教老师事无巨细，全程参与了学员的评选、考核和指导工作。为配合几位主教老师，此次研习班还邀请了中国戏曲学院的舒桐老师和我院优秀的花脸演员杨东虎担任助教，在第一阶段的教学中，他们为学员的提升、为两出剧目的成型也付出了大量的心血。和第一期相比，疫情当下招收学员只能减半，大家克服重重阻碍和困难，互帮互助，将上京的‘一颗菜’ 精神延续到了班中，这是研习班的一大收获！在此感谢国家艺术基金的大力支持，感谢各位专家老师的莅临指导以及工作人员们的辛勤付出，更要感谢三位主教老师对每一位学员的悉心传授！通过两期研习班的举办，我们积累了剧目传承和人才培养的大量经验，通过培养基地的建立，我们还将继续探索，将这种模式常态化地推进下去，也期待有更多的机会和平台与兄弟院团的青年演员们交流、学习、合作。 ”

        学员代表危佳庆发表了学习感悟，“通过‘尚研班’学习，我们学员比起以往表演底气更足，底蕴更深，眼界更广，水平更高，对京剧的追求也愈加执着。尚长荣先生的艺术思维指引着青年人，教会了我们戏要如何唱，功要如何练，如何去‘叠褶儿’，如何守正而创新。一名戏曲演员应当在生活中始终保持自强、自律、自爱、自信、自重的艺术品格。李春城老师、王立军老师以及助教舒桐老师、杨东虎老师他们在教学上精益求精，指导点评到位，生活上对我们关爱有加，嘘寒问暖。在今后的艺术道路上，我们依然会保持像现在一样的态度和心境继续探索与追寻，会将此次学到的理念、经验和方法融入自己的艺术生命中，为弘扬戏曲艺术奉献出全部热忱与青春。”

        王立军老师充分肯定了教学成果，“‘尚研班’团结向上，充满正能量。之所以能办得这么成功，第一，课程组织合理、安排周密，提供了最好的乐队、舞美和配演演员阵容。第二，两位前辈艺术家均年过八旬，开班初期四十度的酷暑，两位老师上下午连着上课，非常令人感动，尚老师把毕生表演经验传给大家，亲力亲为的教学。第三，学员很珍惜跟尚老师学戏的机会，我看到了他们的刻苦付出，上周的汇报表演质量很高，大家都有质的飞跃，尚老师的创作理念对学生受益终生。我曾有幸和尚老师合作过两次《连环套·拜山》，也向他学习了很多，此次很荣幸教《拜山》这一折，武生学员徐朝皝非常努力，他出手好，但唱念是短板，如今再看他的功底扎实多了，我很欣慰。”

        李春城老师分享了创排和教学的过程，“从当年《廉吏于成龙》创排起整整20年，我能感觉到上京历任院长们对艺术创作的那份执着，他们对艺术培养和艺术家的尊重，我深知培养优秀演员非常难。当年尚长荣老师打造这出戏，我也向他学习了很多，所以非常愿意为这出戏的传承助力。我认为向尚先生学戏，不能拘泥于流派，尚先生的表演从来不是生搬硬套京剧程式，他都是从人物出发来细致打磨，比如于成龙面对山牛时的一个沉吟，他捧着土的复杂心情，都融入了很丰富的表演手段。这次指导学员陈圣杰演康亲王，我一直在启发和开导他，我说你宗言派，但不影响你多学习一些其他流派来丰富自己的表演，最终汇报演出的表演令人惊喜，突破很大。”

        尚长荣老师很满意此次汇报成果，对青年一代寄予厚望，“其实开办研习班的想法很早就有了，2016年开班我们教了《曹操与杨修》，这一次是《廉吏于成龙》，我觉得好戏应该让青年人传承下去，要把我们当年的苦排精神传承下去。 20年前，记得《廉吏于成龙》刚排时我研究了好几部电影《甲午海战》《林则徐》《杨乃武与小白菜》，因为这是个清朝戏，也让我过了回京白瘾，我觉得《廉吏于成龙》是出跨界的正剧，但又有轻喜剧的手法，于成龙几场戏中都有不同的身份和心理，我还特别叮嘱过杨东虎演最后一场时不要瞪眼，于成龙拿出泥土不是为了宣扬什么，这是他的隐私，他是带有无奈的。 这次的汇报演出大家都演到位了，这是大家一个新的起点。 最后想对学员说，人生赢在格局，输在计较。 做一个角儿不难，但是要把整个京剧事业燃烧起来不容易，我们要在京剧文化这个课题上下功夫，仍然任重而道远。 天下古今之人才，皆以一傲字致败，天下古今之庸人，皆以一惰字致败，所以咱们还是天道酬勤，撸起袖子加油干，祝大家不断进步。 ”

        此次特邀六位专家齐聚一堂，他们探讨了“尚研班”开班的意义，充分肯定了此次的教学成果，并提出了建设性意见。

        上海京昆艺术咨询委员会主任马博敏表示，“祝贺‘尚研班’汇报成功，尚老师的表演理念是对整个一台戏，对整个京剧艺术的理解灌输，大家响应了，所以出现了这样一个面貌，我希望这种精神贯彻下去。跟着尚老师学戏要特别珍惜，对老师最大的尊重就是让老师的艺术活在舞台上，艺术的传播很重要，希望外地学生们回去后在全国舞台上汇报，这是真正的学习收获。 尚老师经常对学生说，别像我，要活学活用，这是非常科学的教学理论。 我很欣慰学生精神面貌的变化，大家发扬‘一颗菜’精神，尤其董炳义差点认不出了，表演自然大气，发展潜力很大。 助教杨东虎教学相长，变得更自信，表演更自如。 ”

        原上海京剧院院长、国家一级编剧黎中城表示，“上周末看了《廉吏于成龙》汇报演出，心情非常激动，真是再现了昔日辉煌，那种对观众的感染力，剧情的紧凑和张力，这个戏是‘尚研班’的教学成果，也是给观众的一份大礼。 感谢主教老师和助教付出的努力，在这么短的时间排演好这出戏。 学员表现都非常优秀，基本做到能撑起一个戏，现在是四个人演于成龙，期待何时能一个演员把戏整场戏演好。 康亲王是言派老生演的，表现令我非常意外，完全突破自我，向人物靠拢了。 希望大家做好总结，再接再励。 ”

        周信芳艺术研究会会长、原上海京剧院院长、国家一级编剧单跃进表示，“通过数月的学习，希望学员之间能做到广泛交流，做好自我总结。 如何将一出好戏有质量地传承下去，有效推动剧院的代际传承，人才是关键。 尚老师的表演理念是继承传统、激活传统，包括现在提倡的‘守正创新’，能够像尚老师这样真正辩证领悟两者的关系是很难的。 通过研习班，我们这些演员从今开始有了一个追求京剧表演的境界，我认为学习、模仿是一个必要阶段，看你怎么去学习和模仿，你以怎样的方法去学习和模仿。”

        上海市文联理论研究室主任、上海市文艺评论家协会副主席胡晓军表示，“尚老师这些学员学得既快又好，让我看到了一些老师的神韵。 四个演员分饰于成龙，但还不能看出演员完整的人物驾驭能力。 于成龙的亲近随和、勇毅果敢、幽默诙谐、旷达从淡我在各个演员身上都看到了侧面，所以演好整场戏的难度可见一斑。 尚老师一直未建流派，有一个重要原因是尚老师的表演始终是以人物为主，而不拘泥流派，他的‘尚长荣三部曲’都具有时代前瞻性，就像当年创排《廉吏于成龙》也是感受到反腐倡廉的社会意义，学员继承这种政治思想觉悟也是非常必要的。 ”

        原中国文艺评论家协会副主席、文艺评论家毛时安表示，“《廉吏于成龙》被传承下来，学员们的表演达到了我们预期的表演效果，祝贺大家。 但研习班对于学习尚长荣老师的艺术，学习京剧艺术，学习中国文化只是一个小结，仅是一个起点。 尚长荣老师不仅仅是京剧表演艺术家，他是一个具有很深厚的京剧文化底蕴，又具有很深厚的文化关怀这样一个艺术家。 学习对一个人来说是没有止境的，从演员来说，我们做一个演员是一个层次，做一个好演员又是一个层次，做一个角儿又是一个层次，做一个大角儿又是一个层次。 尚老师有很深厚的家学和京剧文化渊源，他又始终在这个渊源的基础上一直往前走，这是尚长荣的艺术精神，传承这一点比学习他的剧目某种意义上更重要。 ”

        昨晚，“尚研班”另一出教学剧目《连环套·拜山》在周信芳戏剧空间汇报演出。 演出由学员戴维、陈志鹏共同饰演窦尔墩，由徐朝皝饰演黄天霸。 通过这出传统剧目的研习，大幅度提升了唱念基本功。主教老师尚长荣、李春城、王立军亲临现场观摩。