用“摩登”的方式致敬国粹——我拍京剧电影《锁麟囊》

张火丁扮善良的富家小姐薛湘灵

导演滕俊杰在跟张火丁说拍摄细则

张火丁最著名的水袖，电影以长镜头一气呵成

        我是2018年秋正式接到执导京剧电影《锁麟囊》任务的，主演是京剧程派当代杰出传人、中国戏曲学院教授张火丁。

        我们早已合作过，但都仅仅是若干次电视录像的工作交往。真正坐在一起全面研究、合作一个剧目、一部电影，是从2018年10月在北京召开的国家“京剧电影工程”《锁麟囊》项目专题会议开始的。那次，张火丁对我说：“滕导，我看过您导演的3D全景声京剧电影《霸王别姬》和《曹操与杨修》，感觉非常好。”我说：“谢谢火丁。您的程派艺术，声韵并茂，人戏合一，分量十足。”会议最终做出了京剧电影《锁麟囊》正式上马的决定，并列出了全剧复排，北京、上海公演，电影开机拍摄、正式公映的详细时间表。

        但是，计划赶不上变化。真正开机时间，因受到疫情等等的影响而不断变更。作为导演，我和出品方上影集团、中国戏曲学院、上海广播电视台、首都京胡艺术研究会等反复研究，审时度势地调整、优化排练、拍摄方案；还数次带领舞美、化妆、制片部门的骨干去北京中国戏曲学院开专题会议、进行“沙盘作战”；另外，请上海京剧院院长张帆一起参与把脉、支持，上海京剧院此次也将派出30多位演员参与电影的拍摄。

2 军令

        开拍时间最终定在了2022年1月4日，至月底也就是春节前杀青。地点为目前国内影视制作标杆之一的宁波象山影视基地。

        元旦日益临近，北京、上海各路人马正整装齐备、欲启动出发时，又一波新冠疫情出现，我们的拍摄地宁波地区榜上有名，而且还有加重的趋势。大家的神经一下子又绷紧了。“怎么办？出发还是暂停？”“坚持拍摄还是推到明年下半年后再说？”那几天，跨地域的微信、邮件无数，一次次电话、网络会议，一次次决定形成、推倒、再形成。但是，大伙内心的节奏倒没乱。经“京剧电影工程”领导小组、各出品方与防疫专家多轮的研判，最终认定：象山虽属宁波地区，但离宁波有一百公里，是一个半岛，而且防疫到位，目前为止没有一个病例，总体安全可控，有关疾控部门亦相继给出了如上的意见。张火丁的态度也很坚定，她说：“我们科学防范。我已准备好了双倍的行李，拍摄完成后万一有情况，就在外地待一段时间。”

        计划推迟三天以后（主要是接种疫苗和补上防疫课、备足防疫物资），大家斩钉截铁地分别从北京、上海出发了。

3 斗寒

        我曾在浙江海边参军多年，深知隆冬腊月的东部海岛，潮湿而寒冷。之前我已经带导演组、舞美组、灯光组来过象山多次，颇有寒冬之感，而此刻的象山，更是如此。

        但是，象山影视基地两个刚刚建成、颇具规模的大型摄影棚在热情地迎接着我们，当地机构和许多后勤工作人员也为我们竭力配套着。这两个摄影棚，一个有3500平方米，另一个有18000平方米，足足两个足球场大小，够我的导演想象力，够电影舞美的空间设计、多场景布局，也够艺术家、演员们的表演施展。上影集团费尽心血，运用电影的专业方式，最终“奇迹”般地拿下了档期。

        只是，季节正值冬天，到了寒冷、潮湿的一月，空调就显得不够，灯光全部打开，也补不足适合的温度。真是为难了艺术家、演员们，也为难了制片、剧务部门。我要求“拆东墙、补西墙，墙墙不倒”，室内温度必须升上来。在相关部门的多道招数并用下，现场状况大为改善。

        按拍摄电影的通常惯例，制片组给剧情压力最重的一号主演开辟了用餐小灶，并安排好了一辆专用房车。但是张火丁静静地说：“咱们不费这个钱、不搞这个特殊化，用餐跟大灶一起，房车也不需要，我每次拍完一段戏，在现场找一个角落坐着就行，天气冷，我有暖宝宝。”在她的诚恳坚持下，小灶当即“停业”，开到摄影棚外第一天的房车也只能掉转车头，退回去了。

4 “勒头”

        在整个电影拍摄中，需要不断变化机位、调整灯位、适配道具、设计剧情动线和运镜方式等等，因此时间成倍拉长。这对习惯于舞台表演一气呵成的京剧演员来说，是非常吃重的一件事。特别是对“全副行头”“全程紧绷装束”的主演来说，更是一个挑战。开拍前，我和张火丁专门讨论过这一问题。张火丁的整个妆容、勒头、包头、贴片等多道工序通常需要三个小时。其中，勒头对体能、职业素养的要求极高。张火丁在北京排练时曾对我说：“我会用练就的方法延长每天勒头后的拍摄时间，尽力坚持五个小时，超过了就有可能顶不住。若是，我会提前跟您商量。”凭我的了解，青衣与京剧其他行当不同，一旦上完妆，就无法“添头”（即约半小时松卸一次勒头的绑带），必须坚持到结束。五个小时，实属不易。但为了抢回时间，第一天开机后，我们就不知不觉拍到了晚上11点。从下午1点算起，张火丁已经“勒头”足足十个小时了。我很担忧，拍摄结束问火丁：“是否吃得消？五小时后为何不对我说一下？”火丁说：“我看到你们更辛苦，不停地满场奔跑着说戏、调度、换机位，忙个没停，我被现场的氛围感染，就不愿打断您的计划和节奏。有空了，就静坐‘默默戏’，同时，防止无谓消耗能量，也挑战一下自己的忍耐极限。今天看来还顶得住，以后实在不行了，我再悄悄地向您提出。”

5 “摩登”

        程派创始人程砚秋先生曾在1931年8月26日说道：“我们致力皮黄的人，应当大而且硬地负起一种责任，什么责任？第一步，要使皮黄‘摩登化’，第二步要使皮黄完全成为‘摩登’的社会教育。”这一重要论述，对我今天拍摄《锁麟囊》的理念和手段的运用，有着跨时空的指导意义。我们采用的就是十分“摩登”的电影最高科技手段：8K+全景声，它在迄今为止的电影摄制中很是少见，当然，整个难度系数陡然上升，但我的信条依然是：“不选择舒适，只选择对的。”

        我率领的8K全景声摄制组，来自于同为出品方之一的上海广播电视台技术中心魔D电影工作室。魔D电影工作室联袂国家大剧院、SMG幻维数码、东方卫视拍摄的世界上第一部8K全景声长片电影荣获了8K电影国际最高奖“卢米埃尔奖”。此次，在总监徐玮带领下，投入了最好的8K前后期设备和摄影师、DAT（数据处理）、CG特效工程师团队。东方卫视还派出了一支8K纪录片摄制组全程驻拍，形成了京剧电影正片、纪录片双“8K”的独一无二阵容。

        据我感知，目前，世界上8K科技正在迎来一个大突破和规模化使用的历史拐点。北京冬奥会开启了多项目8K成功直播的世界元年；“神舟十三号”航天员也已带回人类用8K拍摄关于太空的第一部纪录片。抓住引领的先机，拍好、制作好这部电影，正切要意。它用最“摩登”的技术，向京剧艺术的传承发展致敬，向程砚秋先生告慰，也为弘扬传统文化添一份光和热。

6 “剧透”

        时有好朋友打电话给我，让我讲讲拍摄过程中印象深刻的片段和故事。由此，我常常会想起“春秋亭的雨”“街头离散”“朱楼找球”“善德互报大团圆”等等。这些段落，我在导演阐述和分镜头剧本中写得较为详尽，拍摄时的运镜表达也顺畅。只是目前还将紧锣密鼓地后期剪辑、CG特效制作、配音、套底、合成，还要做一系列京剧化、电影化的融合、提升，因此现在一一展开还不到时候，谨各用一段话来简叙“剧透”。

        春秋亭，是整个《锁麟囊》当中至关重要的一场戏。我结合京剧和电影融合的品相张力，拍了“无雨”“有雨”两套方案，重点是后者。在巨大的摄影棚里，拍摄了“雨中春秋亭”的全套画面。剧情还是这段剧情，只是现场的氛围、视觉、听觉的层次中有了别样的感受，按照张火丁对我的说法：“透过眼前的风雨看出去，多了一番 触 景 生情的感受，心理体验一下子加深了，唱和演似乎更有了内心的触动。”

        又如“街头离散”和“朱楼找球”也有比较精心的京剧化+电影化的交融设计。其中，重点下功夫的，是特殊场景、狭窄场景下的高动态、高强度移动长镜头的动线布局和高质量拍摄，将主人公薛湘灵眼波流转、柔软韵动的身段调性和情绪爆点中令人目眩的水袖、脚步透出的超凡力度，融汇成气氛氤氲、紧贴剧情、一镜到底的电影真实完成度。两遍下来，张火丁和身扛几十斤重“斯坦尼康”稳定器、摄影机的摄影师已大汗淋漓，但都意犹未尽。在大范围调度、大情感起伏、大动线对冲中，我们又优化方案，增拍了两遍，以求最佳效果。这种运动长镜头，充分刻画了人物的特定心绪及出神入化的功力，流畅、灵动地打开了“三面墙”，值得期待。

7 感恩

        张火丁对每个阶段的各位老师一直深怀敬意，其中，对自己的恩师，也是程砚秋先生嫡传弟子赵荣琛先生的敬仰溢于言表。在拍摄现场，我曾问张火丁：“无论是走地位，还是正式开拍，你都较着劲儿地满弓满调，体力消耗很大。而在换机位、换景、换灯位期间，你在边上角落歇息时，也不说笑、不玩闹，一心静思、想戏，或者琢磨紧接着要拍的下一段戏。这是为什么？”火丁说：“因为我头顶上有一双眼睛，时刻在注视着我，我不能辜负、不能愧对。这双眼睛就是我的恩师赵荣琛先生，老师对我有严格的要求和期待。”我又问：“你的许多戏迷，包括拍摄现场，也有不少人尊称你为‘灯神’，你怎么看？”她说：“我不是神。我把支持我的戏迷朋友们的‘灯神’称呼，理解为希望我的表演要充满神韵。我会一直努力，一直为京剧点灯……”