“田磊，你再往前走两步，等林娘子叫你时再停下来”，排练“长亭离别”一场时，李光站了起来，走上前去指导扮演林冲的田磊。田磊重新走起，当付佳扮演的林娘子一声“官人”喊出，田磊驻足转身，与林娘子凄然作别。此时，胡琴奏响了一段音乐。
“这是离别曲”，李光告诉记者。虽然只有一把胡琴，但仍奏出了哀婉的曲调，令人动容。

《野猪林》排练照

    老戏新唱是国京的传统

        “老戏新唱，是京剧院老三团的传统。”李光告诉记者，他的代表作《汉宫惊魂》就是在传统剧目《打金砖》的基础上改编而成的，而《野猪林》是李少春先生在《逼上梁山》的基础上创作的。

        京剧《野猪林》是一出熔“唱念做打”于一炉的经典剧目，带有浓重的文武老生戏的特点，历来深受广大观众喜爱。其故事取材于我国古典文学名著《水浒传》，讲述的是北宋年代东京八十万禁军教头林冲，被太尉高俅陷害发配沧州，路上获结义兄弟鲁智深搭救；后来在山神庙，林冲手刃了仇人陆谦，冒风雪连夜投奔梁山泊。最早把这一故事搬上京剧舞台的是武生宗师杨小楼，1948年经著名京剧表演艺术家李少春先生整理改编，该剧日臻完善，成为经典剧目。1949年，该剧曾在上海连演66场。1963年，该剧被搬上银幕，风靡海内外。

        “这出戏李少春先生当年拍完电影后就没在舞台上演了。后来中国京剧院复排这出戏，由李光与袁国林、李维康三人主演，严谨尊重李少春的版本，但也有创新，主要体现在音乐设计和灯光布景上。”沈健瑾解释说，林冲与林娘子的出场，电影里只有打击乐，“长亭分别”二人唱完后就结束了。后来复排时加上了出场音乐，非常好听，是由当时的主演李光、琴师林宗缇和弹月琴的许俊德三人设计的。“长亭离别”加了音乐后成为“离别曲”，将林冲和林娘子两人的生死离别烘托得更加凄惨，更为动人，戏也就更好看了。舞剑，电影上是舞刀，舞台版本上有舞剑，舞剑时过去只有打击乐，李光演出时加上了音乐，音乐、舞剑与京剧的锣鼓点三结合，效果特别好。“当年京剧名家李万春先生看了，说你们这样创新非常好，比过去更加精彩。以后全国各地的京剧院团演《野猪林》，都用的这个版本。”

《野猪林》排练照

    培养领军人才，传承国粹经典

        “李少春先生是《野猪林》的第一代主演，我是第二代，他们是第三代了。”李光指着台上的田磊，对他的表演十分满意，“之前给他排过这出戏，这次的表演成熟多了。”

        “《野猪林》是李少春先生一生艺术的精华浓缩，我先模仿，像了就很不容易。再在李光老师的指导下，体会李光老师对人物理解，努力做到，就是一个进步的过程。”田磊说。

        李少春先生的表演艺术，博而又精，杂而又纯。他文武全才，继往开来，极富创造。老生戏、武生戏、红生戏、猴戏、传统戏、新编历史戏、现代戏，都很拿手。这部《野猪林》是他的心血之作，也是国京的保留剧目，要一代一代传承下去。李光说，以前老三团排戏都是因人设戏，他文武兼备，就排《汉官惊魂》《大闹天宫》《野猪林》等，李维康唱功好，就排《蝶恋花》《秦香莲》《谢瑶环》等戏。“现在的年轻人自身条件很好，比如田磊，文武兼擅，现在传承老一辈的戏，以后也可以为他们量身定做一些剧目。”

李光（右）在指导田磊

        “与前辈相比，我们基础太薄弱了”，田磊坦言他们与前辈的差距太大，李少春先生是一代宗师，而李光也功夫深厚扎实，感觉自己望尘莫及。

        其实田磊在同龄人中也是佼佼者，是第四届中国京剧优秀青演员研究生班研究生，2020年中宣部授予文化名家暨“四个一批”人才，梅花奖获得者，2021年入选文化和旅游部全国戏曲表演领军人才培养计划。除传统戏外，在新编历史剧《北风紧》《诗杰王勃》《洛水伊人》《安国夫人》，改编历史剧《渭南之战》、新编现代京剧《镜海魂》《东极英雄》《党的女儿》《渡江侦察记》《战士》等剧中都有突出表现。更为难得的是，他师承众多名家与流派，能演多个流派的戏。

        “之所以学习很多流派，一是个人兴趣，二是向李少春先生学习。李先生学过老生余派、武生杨派，又拜了麒派和盖派，艺术上又借鉴了马派。这对我影响很深。走李先生走过的路，从各个流派中吸取给养，丰富自己，特别是现在的艺术环境里，作为演员，本来学的戏就少，更不能挑三拣四。学戏要有一定的量，才会有质的变化。就像品尝美食，只有亲自吃过，才能知道哪道菜最适合自己的口味。”田磊解释说，“国京演戏的风格是老中有新，新不离老，这对我的艺术观有了很大的影响，和以前对演戏的认识不一样，很有时代感。”本次百日集训，田磊作为领军人才培养对象有演出专场，除《野猪林》外，他还要演出《麒麟山》《挑滑车》等剧目。

        几场戏排下来，沈健瑾十分欣慰，她说：“剧目是经典剧目，选好演员，事半功倍。田磊的林冲、付佳的林娘子、杨威的鲁智深都非常出色当行，传承了国家京剧院创新的风格。”

        该剧将于4月22日在梅兰芳大剧院上演。

    “一棵菜”精神也需传承

        “停，你们两个重新走一遍，动作要快”，李光站起来，让扮演董超、薛霸的年轻演员石岩、于慧康重新做了一遍搀扶林冲坐下的动作，并让他们做动作的同时，嘴里的念白也要说快些。

        “付佳，你再往前站站，李晨拿的刀搁在椅子上，金星你情绪再高涨一些”，在高衙内接亲林娘子一场中，李光指导着几个人的走位和打斗。

        “京剧讲究‘一棵菜’精神，主角、配角都要精彩。在传承经典剧目的同时，‘一棵菜’精神也需传承。”李光强调说。

沈健瑾（左）在指导付佳

        优秀青年演员付佳在剧中扮演林娘子，拜师杜近芳的她对能演出这出戏、扮演老师曾经扮演过的角色十分兴奋。她说小时候看过电影，老师那时年轻，不管是扮相还是唱腔，整个状态都是最好的时期。“老师生前我虽没机会演林娘子，但是老师曾经把这出戏从头到尾地传授给过我，从唱腔到表演、身段，一字一句为我说戏指导。此次，李光、沈老师加工指导，完全尊重杜老师生前的指导，主要是对走的不合适的地方，包括位置、动作等作细微调整。沈老师说只要感情到位，符合人物，都没问题。以前与田磊合作过《四郎探母》《长坂坡》，这是第三次合作。他是很成熟的演员，能带动我入戏。”

        “过去老先生创下的经典剧目我们有责任、有担当传承下去，让现在的观众看看当年国京的风采。2019年国京复排《大闹天宫》，开票上座率就极佳。”沈健瑾感慨地说，很多东西，没传承下来人都走了，很遗憾。“李光今年81岁了，我也77岁了，迫切希望能将所学传给年轻人。作为京剧人，一定要给观众排出好好戏，推出好人才，我觉得京剧还是很有希望的。”