京剧改编《新龙门客栈》，她会是比张曼玉更野的金镶玉吗？

        千呼万唤始出来！史依弘心心念多年、观众翘首以盼许久的京剧《新龙门客栈》终于揭开神秘面纱。

        在（17日）今天下午的新闻发布会上，这部由上海弘依梅文化传播有限公司和上海京剧院联合出品的作品，将于4月30日、5月1日在上海大剧院与观众见面。

《新龙门客栈》是史依弘心心念搬上京剧舞台的故事

        电影《新龙门客栈》改编自导演胡金铨的《龙门客栈》，上世纪90年代初由徐克导演，张曼玉、梁家辉、林青霞、甄子丹等人主演。放映之初，便掀起一阵票房风暴，在内地更是成为武侠迷与电影迷心中的经典。而这些拥趸之中，便有史依弘。

        带着电影改编京剧的想法，她曾与多位业界内外人士畅聊，所得到的答案都是无比的期待。发布会现场，电影版出品人、制作人吴思远先生，也特别发来祝福VCR。道出他对京剧改编的全力支持，京剧名角史依弘与导演胡雪桦都是我多年的朋友，我相信在他们的合作下，电影《新龙门客栈》的精髓一定能在舞台上再一次充分展现。

        这些声音，让史依弘越发笃定自己的判断，由她亲自担任“制作人”，项目就这样立起来。

        不过从电影到舞台，首先要解决的就是剧本问题。过去的几年里，史依弘坦言找过不少编剧，但进展并不顺利。她这样解释：“倘若难以摆脱电影的既有印象去创作京剧剧本，那么留给演员表演唱念做打的空间就很小。”

        要实现对电影的“破”，不妨从编剧人选开始。

        史依弘最终找到了自称“戏剧、戏曲、曲艺的边缘人”信浮沉。这位80后年轻人是十足的“圈外人”。平日里，他是中国国家地理杂志社的编辑，也是微博网红科普号“博物君”背后的男人之一。可他本人因为热衷戏曲曲艺，小试牛刀写过《三堂会审伽利略》等作品，自己更是能操起三弦演唱评弹。最终，他七易其稿，迈过了京剧《新龙门客栈》的第一道坎。此次在保留电影情节和人物关系的基础上对电影进行大胆的戏曲化革新。史依弘表示，这是实现拓展京剧创新之路，弘扬中华传统文化，打造海派经典之作。

   大漠风沙里一朵带刺的“野玫瑰”

        尽管选择《新龙门客栈》着手改编的自己，可真正演起来，她自认还是有些“保守”，反倒是她请来的老艺术家、童芷苓的爱徒李秋萍，对表演创新更为大胆。李秋萍不仅帮她调整京白的节奏韵味，就连遇到过去传统戏里少见的“粗话”，李秋萍也亲自示范如何表演。“正因如此，我的心才一点点放开，慢慢去靠近金镶玉这个人物。”

        这不是史依弘第一次演“非典型京剧角色”。早在多年前，一部改编自西方经典《巴黎圣母院》的京剧《情殇钟楼》，史依弘饰演的异族少女艾丽雅热情奔放，同样也有着天然的野性泼辣。不过对比这一角色，史依弘说金镶玉的“野”还不一样。艾丽雅柔弱，可金镶玉性格更坚强，她表面上虽然粗话脏话脱口而出，三句话离不开一个利字，可骨子里却是侠骨柔情，讲道义重情义，以至于最终为救忠良周淮安等人，付出生命的代价。

        发布会现场，史依弘与饰演周淮安的傅希如演绎了剧中一个片段。

        房间里，金镶玉暗示自己已经知道周淮安被缉拿的事实，以此希望他安心留在客栈。可表面还是嬉笑怒骂，面对周淮安奉上的一袋银子，故作“势利”“轻佻”，盯着周淮安——

        钱——我要取，人——我要留！

        然后一个转身作势要翻上桌。

        尽管没有道具服装，现场戏迷却为史依弘这一段表演惊叫鼓掌。

        正应了傅希如的那句话——“姐姐不是越来越像金镶玉，而是她已经是金镶玉了！”

        导演胡雪桦也为史依弘的表演“点赞”，一个金镶玉背身上楼的经典动作，他指导史依弘在既有的动作基础上，赋予任务更多、更细微的心理层次变化。史依弘心领神会，三遍过后，胡雪桦感慨道，“哪里有这么高级的表演啊？！”

        而史依弘也感谢胡雪桦的二度创作，这是继二人美国纽约大都会博物馆演出《霸王别姬》后的再度合作，基于信任与默契，让《新龙门客栈》的创作酣畅尽兴。

    展现海派京剧舞台的“侠客精神”

        其实排演武侠题材，京剧不是没有前人可以依傍。早在上世纪50年代末，上海京剧院推出了连台本京剧《七侠五义》，轰动一时。即便一甲子后，京剧院再度复排上演，依旧在沪上掀起不小的热议，几场演出更是一票难求。而其中锦毛鼠白玉堂的扮演者，正是傅希如。

        京剧舞台的武侠故事市场反向如此热烈，在主创看来不全是对飞檐走壁、刀光剑影的兴趣。中国传统的武侠文化中，既蕴含着舍生取义、积极有为的儒家文化精神，又蕴含着捐弃俗流、回归自然的道家文化精神，新编京剧《新龙门客栈》更是将这种传统侠义精神发挥到了极致。剧中既有报效家国、兼济天下的忠臣良将，也有隐逸江湖、快意恩仇的市井英雄。

        当然，武侠京剧同样离不开武戏开打场面对想象中武侠世界的立体呈现。也正因如此，此次排演《新龙门客栈》，上海京剧院的文武老生、武生王玺龙都将参与演出，带来精彩的开打场面。

        “武生的舞台生命更短，如果不能让他们及时在发光发热，发挥他们的艺术创想，那么无疑是一种浪费。”史依弘鼓励年轻演员在舞台上能“玩起来”，一如她沿袭传统开拓创新地赋予金镶玉京剧生命一样，也能大胆发挥，尽情展示。

    整合社会资源  共创京剧新型创作模式

        作为史依弘试水市场化公司运作的第一部新创剧目，也有上海京剧院的联合出品。此外，该剧还得到了上海文化发展基金会、上海宝山区政府、上海大学及上海电影学院的大力支持，艺术家们与政府、社会、高校共同携手，探索京剧发展机制新路径。

        对于创新机制模式，上海京剧院常务副院长张帆认为“把京剧艺术作品创作好、把艺术家知名度提升好、使京剧艺术传播好，是大家的一致目标。”

        奔着这个目标，凡是有敢于挑战、有益于京剧艺术传承发展的都值得鼓励和支持。

        所以在张帆看来：“《新龙门客栈》的诞生，发挥了国有文艺院团和民营企业各自优势，是探索新形势下院企合作的新思路、新方法、新模式。希望此次双方的合作能发挥一加一大于二的效应。”

        据悉，京剧《新龙门客栈》已经得到了北京国家大剧院、深圳保利大剧院和香港西九戏曲中心的邀约。在结束上海大剧院大剧场的全球首演后，有望在全国多地展开演出。