京剧大咖漫谈京剧艺术 

        11月15日，由湖南省文化和旅游厅、湖南省演艺集团等单位主办的“华人文化大讲堂·湘江艺术+”于魁智·李胜素京剧艺术漫谈会在长沙梅溪湖国际文化艺术中心大剧院举行。

        著名京剧表演艺术家于魁智，著名京剧表演艺术家、国家京剧院一团团长李胜素，国家一级演员、国家一级导演孙桂元，与广大戏迷近距离接触，共话京剧艺术的传承与发展。

       继承好了，才有能力创新

        “我来过湖南很多次，国家京剧院在长沙演过《智取威虎山》，长沙观众对京剧的热情很高，给我们留下了深刻印象。”活动一开始，于魁智的一席话迅速拉近了与观众的距离。

        京剧《帝女花》讲述了明末皇帝之女长平公主与驸马周世显在家国覆亡之际，坚贞不屈，历经考验，最终在含樟树下成婚殉国的壮美故事。它根据清代传奇及同名粤剧改编。

        “几十年来，粤剧《帝女花》长演不衰，每次演出都一票难求。它的魅力在哪里？”于魁智说，他和老搭档李胜素带着强烈的好奇，于2006年在香港观看了粤剧《帝女花》。看戏的过程中，他们被打动，萌生了将其移植成京剧的想法。

        于魁智说：“很多京剧名剧由地方戏改编而来，如《穆桂英挂帅》。香港戏曲界的朋友认为，京剧是综合艺术，表现形式丰富，张力强，对《帝女花》的推广、传承、发展能起到积极作用。我们决定共同策划创作京剧《帝女花》。”

        粤剧细腻，擅长演绎儿女情长的故事。京剧大气，展现的人物大多数是王侯将相，剧情大起大落。京剧如何演绎粤剧名剧呢？

        “这是一次极大的挑战，我们以‘向经典致敬，尊重原创’为原则进行创作。”该剧导演孙桂元介绍，京剧《帝女花》保留了粤剧版的故事、经典唱段、台词、主要旋律等内容，在剧本架构、音乐唱腔、舞美和表演等方面都有大胆突破。李胜素和于魁智两位主演展现了全新的艺术形象。于魁智首次突破了老生的行当，塑造了一个忧国忧民、才华横溢、铁骨铮铮的美少年。

        京剧的传承与创新是人们关注的话题。“在这部剧中，几乎所有的京剧板式都有。它虽然做了创新和改编，但一招一式、一字一句都是京剧的味道。”孙桂元认为，戏曲是发展的，传承与创新并不矛盾，没有传承就没有创新和发展。只有在全面深刻了解传统的基础上，才有能力塑造新的形象、创造新的内容。

        “到目前为止，我唱了157首京歌。”于魁智认为，京剧要不断向前发展，必须跟上时代的步伐，培养年轻观众，多条腿走路。如京歌，既让老戏迷听到原汁原味的京剧，又吸引年轻人慢慢向京剧靠拢。

         “心里长草唱不了戏”

        “我最自豪的事情是从艺近47年，没有离开京剧舞台半步。刚刚主持人介绍，我是国家京剧院的艺术总监。从11月7日起，我已经不是了。经过反复思考，在领导的支持下，我决定潜心京剧表演，为艺术尽忠。从事戏曲工作，要耐得住寂寞，守得住清贫。心里长草唱不了戏。”于魁智说完，台下观众无不动容。

        于魁智和李胜素都认为，虽然大家最常关注的是台上的角儿，但京剧是综合艺术，需要各个方面长时间的通力合作。导演孙桂元感慨，戏曲界讲究排位，但是于、李从来不计较排位，精诚合作，是戏曲的知己。

        于魁智和李胜素合作近20年，是京剧舞台上的黄金搭档，也是“劳模典范”。他们每年的正式演出不少于100场，2017年演出了147场。同时，不断推出新作。

        对现场戏迷和青年戏曲演员“怎样学好京剧”“为什么说学艺术最后是比拼文化”的提问，他们结合自身经历，诚恳地回答。

        李胜素认为，不能一味照搬老师教的内容，要结合自身条件学习、调整。

        于魁智说，他从小开始学戏，忽略了文化的学习。发展到一定程度之后，他发现自己不能很好地理解人物和剧本的要求，非常痛苦。于是，他两次放弃稳定的工作，先后报考专业院校本科和研究生。他说：“京剧表演要真正做到唱得响、立得住、传得开，必须全身心投入。这个投入不仅仅是指表演，而是文化水平、思想深度、艺术修养等多方面的综合。”