为京剧丑角“正名”与“扬名”：虽为辅助，亦是“戏胆”

“另眼”看丑角——读《无丑不成戏》

▲《无丑不成戏——京剧丑角艺术研究》　赵兴红著　花山文艺出版社

        文艺理论批评家赵兴红的新作《无丑不成戏——京剧丑角艺术研究》（以下简称《无丑不成戏》），称得上是一部饶有特色的戏剧理论著述。该书从文学视角切入，兼具学术性与文学性。同时，它也致力于向戏剧爱好者普及戏剧美学与丑角知识，体现出通俗性。阅读之后，感受颇多。

        该著重在为京剧丑角“正名”与“扬名”。京剧里的丑角是看点，但通常不是主角。作者通过多方面论述与多个实例的分析，让人们看到了丑角在京剧里不可或缺的重要性。书中指出，丑角带有“间色”和“搭伙”的基本功能，能够与其他任何重要行当的人物发生联系，也善于从任何角度进入剧情，其功能超乎人们想象。丑角在京剧中塑造了各式各样的舞台人物，最为接近生活原型，也最为灵活多变。梳理和研究丑角在叙事、节奏调节、增强戏剧性等方面不可替代的功能，对深入探讨京剧艺术的表现形式具有重要价值。

        《无丑不成戏》对丑角戏剧功能的论述颇为精彩。在戏里起穿插、牵引、填充、调节等辅助作用，是丑行最基本的功能。然而，丑角在不同的剧目甚至同一个戏的不同折子中也有不同的舞台功能，不能一概而论。例如，在《群英会·蒋干盗书》中，蒋干一方面作为塑造曹操形象的辅助角色——其愚钝映衬曹操的刚愎，其自作聪明隐喻曹操的多疑；另一方面，他亦是推动情节突转的“戏胆”，是剧情发展的关键。正如书中所述，除了文学意义上的审美功能、娱乐功能、教化功能外，丑角的戏剧功能涵盖角色调剂、人物反差、情节穿插、丰富语言、调节节奏、增强戏剧性等诸多方面，彰显出不同层面的艺术辩证法，大大丰富了戏剧的形式与内容。

        在京剧艺术研究领域，专注于丑角的著述相对较少，其艺术价值尚未得到充分重视。赵兴红的新作，不仅对京剧经典丑角戏中的角色进行了细致梳理，还深入探讨了丑角的精神与文化内涵，阐释其艺术功能、讽喻价值及其与传统文化的深层关联，从美学品格、精神特质和文化内涵等维度，对丑角精神进行全新的定位，充分彰显了丑角的独特性、重要性与不可替代性。

       《无丑不成戏》蕴含的信息量非常大，写作有难度，但是这本书确实好看，做到了引人入胜、深入浅出。这种心中有读者、有意通俗化的写法，值得称道。具体而言，该书资料翔实，案例丰富，思考深入，逻辑严密，将大量史料、剧本与角色分析融会贯通，叙述条理清晰。此外，书中还配有大量富有故事性的插图，每一幅插图后面可能都蕴藏着一个故事，进一步增强了阅读的趣味性，实可谓图文并茂、文质兼美。

        从更深层次看，《无丑不成戏》虽以京剧丑角为核心，但其价值远超于此，对研究其他剧种乃至整个戏曲艺术的丑角都具有促进作用。书中所梳理提炼出的丑角精神和创作方法，对当下戏剧、影视、文学创作亦可能产生积极影响。