5月12日19：30，第三十一届梅花奖终评竞演剧目新编现代京剧《石评梅》在广州广东省友谊剧院上演，终评演员、国家一级演员、北京京剧院梅兰芳京剧团优秀程派青衣演员郭伟饰演了剧中的主角——“民国四大才女”之一石评梅。

兼具凄美哀婉与悲情壮烈，突出程派艺术特点

        《石评梅》一剧围绕“民国四大才女”之一石评梅的革命与爱情事迹进行艺术创作，描写了在新文化运动背景下，以石评梅、高君宇为代表的一批新青年，在面对帝国主义侵略和封建礼教、军阀统治的压迫下，为追求崇高革命理想和纯洁爱情勇于牺牲自我的无畏精神。同时展现出在五四浪潮的洪流中，新青年们对现实社会的思索批判以及不畏牺牲、对理想社会的坚定追求。

符合时代特征的长围巾成为人物心绪的外化呈现

        作为一部为传承弘扬京剧程派艺术而“量身定制”的戏，新编现代京剧《石评梅》中设计了大段极具情感张力的“程腔”，从诉情、别情、殇情、寄情、悲情、缄情，每个唱段处处“以情行腔”，以凄美哀婉的唱词将人物内心情感勾勒得淋漓尽致、感人至深。

        剧中特别为石评梅设计了符合时代特征的长围巾，成为人物心绪的外化呈现，是流派传承的一大创新亮点。特别是“殇情”一场，石评梅闻知爱人病讯，将围巾化作水袖翻飞，内心急痛一览无遗。而后蓦见高君宇遗容，石评梅围巾一甩直冲而上，扑上前扶身痛哭，此时由长围巾演化的水袖仿佛一条情感纽带，令石评梅的情与魂也随高君宇一同远去，令人悲叹。

        为烘托全剧高潮，剧中在倒数第二场设置了传统京剧中不多见的【反二黄宽板】，加快戏曲节奏。而最后一场摒弃新编戏中惯用的大段激越演唱，改为以【西皮流水】将叙事流畅推向高潮，最后以红衣剑舞的形式将石评梅与高君宇向死而生、浩气长存的信念与追求展现在舞台上。歌与舞的巧妙结合不仅使这部剧“好听、好看”，更是将京剧中的唱、念、做、舞化为一种情感的外延与精神的象征，使其具有民族精神与文化力量。