温州是南戏的发源地，不仅历代戏曲活动活跃，而且人才辈出，为我国戏曲事业发展做出了重大贡献。其中京剧虽然不是地方剧种，但它在温州地区的传播也已有百年历史，不少京剧艺人代代相传，为京剧艺术的发展做出了不可磨灭的成绩。毫无疑问，瓯越大地是京剧艺术积淀丰厚的沃壤，京剧在温州文化史上也占据着重要一页。
“新剧”由福建传温州
京剧传入温州，约在清光绪二十年（1894）前后，当时称“新剧”，大多由福建戏班来温演出。因为当时福建戏中的京调班虽不是嫡系，但和京戏相近，唱皮簧，讲究做工，表演丰富，特别是武戏精彩，曾受到温州群众欢迎。据有关资料记载：早在光绪二十二年（1896），就有“新福建班”来温演出。清末民初《张棡日记》5月21日载：“班内有一花旦名晋卿，色艺俱工而曲韵悠扬，尤足令人心醉。”又“在驻春园内搭台演寿戏，班是‘新福建’班，席间觥翠交错，珠光辉煌，歌管嗷嘈。戏从已时演起，至四更方歇。”另有福建“老荣升”班（1898）在温演出过《白虎堂》《黄金印》等剧。
清末民初，离徽班进京已有多年，京剧逐渐风靡全国。光绪二十六年（1900）正月，温州曾组建“咏霓社”演唱京剧。相传，系永嘉县令叶咏霓赞助，故名。此后在平阳，由平时爱好京剧的中医师祝筱亭牵头，会同士绅筹募资金，到北京聘请了一位外号“大猫骨”的演员来平阳教戏，并创办名叫“改良会”的剧社（两者皆属票房），旨在改良戏剧，振兴京剧，还招收了数十名青少年进行培训。由于师资优良，教学严谨，曾培养出不少人才。后来“改良会”解散，这些学员分别充实到金福连、大三庆、大高升等京班，成为温州京剧界的骨干，如老生阿崇，大面阿辣，小花脸蔡森等（见马允元《识途集》）。
大约在光绪末，福建又来了一个叫“三良福”的班子，据林骏《颇宜茨日记》载：“三良福”曾在光绪二十二年（1896）十月，在温州陈府庙等处，演出《定军山》《公孙瓒收纳赵子龙》《临江会》等剧。尤其是武功戏特好，真刀真枪，开打火爆，影响极大。为了竞争，当时温州乱弹艺人习武成风，并聘请福建班艺人在温落班。第一个是“竹马歌”班，聘请“三良福”班的武旦奇凤等入班。据黄一萍《温州之戏剧》载：光绪末年之际，有奇凤者，从闽班来温。即被该班所罗致；凤系武旦，善饰青衣，《泗州城》《三娘教子》诸戏，实赖彼以达佳境也。由于奇凤能文能武，负有盛名，特别是武打更为拿手，那段时期，“竹马歌”曾因此显赫一时。
温州京班竞相建立
宣统元年（1909），由邑人洪可闻集资聘请北京艺人李达子来温教授十二三岁的儿童，后成立“翔舞台”，又名“尚武舞台”，此是温州京剧最早的班子。据清冒广生《戏言》载：“近有组合新班名尚武台者，专唱二黄（黄陂、黄冈）秦腔，国人风焉。”1912年，该班正式开始演出，主要演员有：一声雷、春梦婆、黄飞熊、小素兰、金奎、陈国梁、廷伦、草上飞、施金声、一溜烟等人，其中旦角姜绮雯（艺名“汉宫秋”）名噪一时，所演剧目如《双珠凤》《新安驿》《紫霞宫》等戏风靡全城，邻近各县皆为轰动。1917年1月31日《张棡日记》载：“午饭赴戏厂看‘尚舞台’。是日演《二进宫》《空城计》《擒张任》《戏迷传》《薄情郎》《乌盆计》等……而《界牌关》之演罗通盘肠大战王伯超，大为有声有色，奇警不凡，此班之脍炙人口也。”
在此期间，在温州又有余彦松掌班成立的“大三庆”京班（1912），王桂新掌班成立的“大高升”京班（1912）等；在瑞安有陈五（芷霖）在城隍殿巷组建京剧班社，由诗人洪幼园取名为“琴娱社”（1912）。之后在文成玉壶镇，有余式顺创办的“天蟾舞台”、另有“新教育社”演出《文昭关》等戏。同时平阳“文明舞台”、乐清“乐城舞台”以及“象山舞台”等相继成立。他们在温州各地演出，颇受群众欢迎。1916年12月18日《张棡日记》载：“是晚闻仓后庙有‘象山舞台’。晚饭后即去看，坐于偏厢楼上，以戏箱载到稍迟，人已拥挤如潮。直到开幕已八句钟。班中服色鲜明，行头整齐，而生旦均十二三岁童子，做手极工，第一出《戏叔》、第二出《碰碑》、三出《断桥》，均声韵悠扬，观者喝彩。正本是《青蛇记》。”由于当时京剧盛行一时，地方戏曲班在城区被迫让出阵地，退居农村。与此同时，永嘉、瑞安、平阳等地的民间业余票房应运而生，形成一股京剧大流行的趋势。
1918年由黄式芬、朱定山等10人发起，成立“新声舞台”，派人赴申聘请京剧著名演员来温演出。“文明舞台”亦有演出，1919年4月29日《张棡日记》载：“是晚九圣庙有戏，乃偕店友吴君往观之。班为‘文明舞台’，皆系十三四童子演习。予向闻名而未寓目，今晚竟观至圆台归。戏凡七出，如《汴梁图》《翠屏山》《泗州城》《李陵碑》《小放牛》，皆画态极妍，拳足便捷，而且意态生动。”
女子习戏第一声
1917年秋天，乐清南镜秋招女童培养女伶，赁园开演，创立“女伶剧社”（亦称“女子剧社”“群芳舞台”“凤舞台”），为温州女子习戏之第一声。一次在瑞安四柏巷演出，轰动全城。1919年10月14日《张棡日记》载：“盖坤伶演戏，实吾瑞千余年所未有，亦不可不一开眼界。晨乘船赴城，下午即赴四柏巷看戏，戏场四面看厂搭遍，场旁城际、城上周围亦男女坐满。时戏正开场，无一切八仙、跳魁星、女加冠诸俗套。其桌衣上绣‘群芳女班’。第一出演《追信》《拜帅》，系昆曲。次三演《花蝴蝶》《金殿装疯》，四五则演《战蒲关》《拾镯》。而《拾镯》一折为女伶爱仙演。风流跌宕，眼角传情，尤令人销魂。此真伶界之别开生面，是晚演《三堂会审》《送灰面》《白水滩》《破腹验花》《洛阳桥》诸剧，而《白水滩》一剧用真兵器击刺，尤见五花八门之妙。”
1921年，“凤舞台”在温州城区售票演出，3月24日《张棡日记》载：“赴五马街打铁巷内‘凤舞台’戏园，购普通票一纸，付小洋二角入内，是日演《鱼藏剑》《滑油山》《母女会》……计八剧。按此班须生、青衫、老旦、净脚均尚可目，盖演文出，皆是女子本色，故较男伶擅，惟演武行则未免减色耳。”“凤舞台”后曾赴嘉兴、湖州等地，在戏园或游戏场演出。
外地名角风靡舞台
上世纪二三十年代，是温州京剧发展的又一高峰。除原有本地京班演员之外，永嘉商人还集资从上海聘请名角来温，如“游艺新剧社”等在温州一带演出，因为男女同台合演，获得观众欢迎。1929年4月10日《张棡日记》载：“午饭后即与墨婿赴郡城隍庙看‘游艺社’新剧，演《玉堂春》，后本情节极佳，中间男女合演，其旦脚名金鸾者，系十八九岁女郎，色艺俱工，其演苏三于三堂会审时，庭诉侃侃，凄婉动人，令观者无不同声喝彩。晚演《九更天》，金鸾扮马义之女，其握刀自尽时，言辞声泪俱下，亦极警醒可人。”当时，天声班社在温亦甚负盛名。班中多尚舞台子弟，名角甚多，有名“成均”者，瑞安人，初学正旦，旋改须生，唱做俱贯注全神。《七星灯》一出，扮演诸葛孔明垂死发令，气息断续，神来若晚，观者叹为空前绝后。后在楠溪，亦以演此剧致死。净角阿顺，善《司马逼宫》。武生阿安，善《翠屏山》。
这一时期，京沪各地相继应邀来温演出的京剧演员，其数不下二三百人。有青衣陈雪琴，麒派老生杨立昆、高百岁，盖派武生贾宝山，老生张玉庭、徐鸿培，小生张雅君，武生张翼鹏、赵君良，铜锤花脸傅青奎（女）等，产生极大影响，其中以北平舞台影响最大。
1935年，驰名杭嘉湖一带的文武老生筱毛豹与宁波籍武生夏玉昆合作，率宁波京班在市区温州大戏院演出，合约期满后，经过整顿，更名“北平舞台”，成为温州地区的流动班子，经常演出于市区各庙台。北平舞台由武生兼文武老生的夏玉昆自任班主，演员有青衣花衫崔艳茹、崔艳秋、须生陈月亭、架子花脸夏玉珊、少年武生十龄童、小丑阵珊禄、武花脸刘金元、武行谢春利及鼓师钱洪发、大锣钱洒池、小锣钱子龙、琴师“乌烟客”等数十人，常演的折子戏与本头戏有：《反五关》《铁公鸡》《霸王别姬》《捉放曹》《追韩信》《沉香扇》《周瑜归天》《彭公案》等。该班演员功底扎实，演戏认真，因此不但市内各庙台争先邀聘，而且茶山、梧田等乡区的殿宇也派人来订演出合同。
本地演员赶排新戏
如此一来，本地演员面临挑战，纷纷添置行头，赶排新戏，掀起了“斗台”热潮。而最精彩的斗台戏，应是当年在西门仇家坦的那次金福连与北平舞台的拼搏。两个戏台都是现搭的草台，距离不到10米。两个京班从当天下午1点钟左右开演，一直演到次日早晨才收场。双方演员，使出浑身解数，大演拿手好戏。观众人山人海，时而喝彩，时而鼓掌，欢腾之声，响彻云霄。此时城乡京剧观众越来越多，不仅市区庙台和剧院常演京戏，每逢街巷举行“拦街福”活动，亦搭台演出京戏（引自张明《三十年的温州京剧》）。
这一时期，温州京班十分活跃，较知名的班社有：金福连、大三庆、大高升、胜阳春、新天声等，各拥有一批优秀演员。其中大高升以拥有擅演关公戏的季阿腊作号召；胜阳春则以青年演员众多为特色，参与角逐。金福连的前身是天声京班，后因班主易人，经过改组、加强阵容并更名。全班演员30余人，比较闻名者有文武老生张春来，青衣衫黄春长，须生范静波、武生兼红生支海亮、徐方梦、北京籍铜锤花脸王海涛、大花脸周凤山、李方娒、小丑陈哈哈、徐笑笑、陈呆呆；小生池娒、花旦胡理钗、陈凤妹、武旦严小棠（庆云）、坤角老生王兰香（银娒）、二路老生兼小生全月楼（长生）、武行管大康、林天麟、碎巧等。金福连上演剧目颇为丰富，常演的折子戏有《刀劈三关》《辕门斩子》《打渔杀家》《甘露寺》《打銮驾》《追韩信》《风波亭》等，连台本戏有《狸猫换太子》《封神榜》《五虎平西》《火烧红莲寺》等。每次演出，台下观众挤得水泄不通，风头之盛，一时无匹。
举行义演为抗日
上世纪30年代前后，温州地区有好几家剧院上演京剧。1925年有温州戏业公会在市区大高桥开设戏院，初名“咏霓舞台”，一度改名“胜利剧场”，后又改名“黄金舞台”。1935年，温州西门三港庙前有“福禄林游艺场”，场内设中、小型剧场4个，曾以上海须生金继潭挑梁，演出京剧折子戏。以后还有三官殿巷的温州大戏院、五马街的中央大戏院等都上演过京剧。
抗日战争爆发后，温州各地一些有识之士为了抗日，曾把京剧作为宣传武器。1936年，温州联中老师和学生为了支援百灵庙的抗日义勇军，经过精心策划和准备，曾在五马街中央大戏院举行过一次大型义演活动，节目以京剧折子戏为主，由陈演汉、金家馨、陈小鲁合演《捉放曹》；单启棠等合演的《贺后骂殿》；又有钱敏玲、蔡心谷等人合演《二堂训子》等。演出阵容整齐，曾获业内好评。1938年，在平阳县城成立了“复兴剧团”，以文化复兴京剧为宗旨，由尤葆枢牵头，与当时京剧爱好者自愿而成，曾排练演出老舍编剧的《忠烈图》等剧，宣扬爱国主义精神。1939年8月19日，温州各地的救亡演出，有京剧《忠烈图》《花木兰》等。当时，各地京剧票友频频登台演唱，成为社会风尚。
合并组建京剧团
新中国建立后，温州尚有老金福连、新金福连、新新福连、大三庆、新三星、新民剧团共6个班社。1951年，剧团整顿，划县管理，重新组建五星剧团，归属温州市；红旗京剧团，归属平阳县；大众京剧团，归属永嘉县。其余演职员分别到金华、龙溪等地参加当地所组织的京剧团。此后10余年中，温州3个京剧团一直在城乡演出，颇受观众欢迎。
温州市京剧团前身为大三庆京班，1951年先由温籍演员王友楼、林瑞文、高永连、王洪元、胡理钗、冯宗保、曹胜元、王秀凤等组成五星京剧团，张松亭为团长。1954年春易名温州京剧团。首任团长林瑞文，导演沈沉。吸收沪杭演员老生刘隐笙、花旦陈冰华、小生刘阮及鼓师缪达源入团。1956年由刘隐笙任团长。以后又吸收张少春、程效良、徐洪林入团，行当齐全，阵营益强，同时招收一批学员培训。为了培养京剧新生力量，从1960年至1971年，通过举办温州戏剧学校以及各种类型的训练班，不断向京剧团输送人才，其中丁烈华、陈海华等成为主要演员，并多次获奖。
温州京剧团在整理改编剧目，提高京剧艺术质量和培养青年接班人方面，取得很大成绩。除上演传统剧目之外，还演出相当数量的新戏，有《还我台湾》《海瑞上疏》《金沙滩》以及温州作者孙宰万、沈沉编剧的《斗玄坛》《英雄泪》及高兆铭编剧的《卧薪尝胆》等。上世纪50年代至60年代，又上演过不少现代戏。“文革”期间，3个剧团合并为温州京剧团和平阳京剧团。至上世纪80年代初，温州京剧团知名老演员刘隐笙、陈冰华、刘阮、张少春相继退役。1987年前后，温州、平阳两个剧团先后撤销。但民间票房活动依然十分活跃，并在农村建立了广阔的戏剧市场。
