“霸王”尚长荣/晨报记者 吴磊
“虞姬”史依弘
上海京剧院《霸王别姬》，国家京剧院《龙凤呈祥》，作为“京剧经典传统大戏”排演、拍摄工程的两大试点，两部大制作将于今日和后日在上海大剧院揭开面纱。《霸王别姬》和《龙凤呈祥》两场演出正价票几近售罄。大剧院决定推出160张80元公益票，在两场演出当天（今日和后日）早上9：30开始发售，每人需凭身份证购买，详情可查看大剧院官方微博。
昨天，《霸王别姬》公演前最后一次彩排前，记者再度采访了尚长荣、史依弘等主演。整旧如旧，无论对于观众还是年轻一辈演员都是幸事，但要真正做到并不容易。借着这次采访机会，记者有机会向读者还原这一恢复传统工程的每一道工序。
“布阵”
精雕细琢，六易其稿
“霸王别姬”尽管是传统老戏，但目前保留下来常演的却只有折子，恢复全本谈何容易。为此，上京特别成立了指导小组，组建最强大的编导团队。如何恢复？想法非常重要，上京经过多方讨论和专家研讨，确定了尊崇传统，绝不“伤筋损骨”，而要“强筋壮骨”的原则，对剧本、音乐、舞美、表演等方面进行加工，突出传统经典朴素、典雅、激越、抒情的特点，确保艺术的升华。
去年3月，接到对全本《霸王别姬》进行整理、排演的工作任务后，上京立即成立了由尚长荣和相关院领导、老艺术家组成的指导小组，组建了由剧院最优秀、最具经验的创作人员组成的编导团队（仅导演一组就安排了4位重量级人物）。 3月下旬至6月中旬，工作组主要进行剧本整理。六易其稿，将整理的重点放在“霸王别姬”之前的场次，主要解决了文本中语言琐碎和欠准确的问题，以及个别场次节奏松散和欠合理的情况。
全本《霸王别姬》文本以上世纪五六十年代的演出本为基础进行整理，对演出文本进行梳理、压缩、修改，在文字雕琢、语言润色、场次调换等方面均做了调整。经过整理之后，今晚即将呈现在舞台上的全剧共九场，分别为：霸王亲征、虞姬劝谏、韩信点兵、风折纛旗、刘项对阵、误入圈套、垓下重围、悲歌别姬、自刎乌江。主创团队对剧本的整理和修改，始终把表演艺术和观众的接受度作为第一考量，考虑念白、唱腔的关系，甚至是锣鼓经的安排和场面的调度。
“精兵”
名角齐聚，难得过瘾
阵容上，上京组建了从主演到龙套的全明星阵容；为了达到全方位经典化的舞台呈现效果，更是在音乐方面突出了“整理中的抢救”。
很早大家就知道，新剧由中国戏剧家协会主席、上海京剧院艺术指导、著名京剧表演艺术家尚长荣和上海京剧院当家梅派青衣、京剧名家史依弘担纲领衔，分别饰演项羽及虞姬。但从第一次的媒体见面会开始，该剧的“配角”阵容，就令业内和老戏骨们大呼“难得如此过瘾”——特邀上海戏剧学院戏曲学院副院长、著名武生名家王立军助阵，饰演刘邦；上海京剧院的杨东虎、李军、金喜全、严庆谷、蓝天等实力青年演员也纷纷加盟。从“二路”到“龙套”均经过精挑细选。
“整旧如旧”的音乐整理方面，以“韩信点兵”一场为例，由于在剧本中增加了刘邦的出场，所以在文本及唱腔上的创作、整理的比重相较其他场次最为突出。从导板开始到原板以及流水都注入了新的唱腔编排。导演陈金山说：“整旧如旧是我们的整体基调，所以要完善、要修复得不着痕迹。我们用传统戏的唱腔来配新增加的唱词，效果不错。”第九场“自刎乌江”，项羽自刎前的唱腔，摒弃了原来的散板，改用了曲牌的唱腔，这也是此剧在音乐整理中较为突出的一段，将项羽自刎前悲怆、苍凉的情绪烘托到了极致。
曲牌是京剧艺术的宝贵财富，由于种种原因，除部分武戏外，现在舞台上全本的文戏已较少能听到曲牌的演唱，而大多以演奏的形式呈现。全本《霸王别姬》的音乐呈现，抢救性地挖掘使用了很多曲牌。除上面说到的“乌江自刎”外，“韩信点兵”一场，不仅场上的演员齐唱传统曲牌“泣颜回”，更有十多位演员在幕后配唱，很好地渲染了发兵时的气氛。此外，全剧的音乐配器也做了相应调整。在本剧的重头戏“悲歌别姬”一折中，有一段四更夫唱楚歌，按传统习惯此处往往用笛子伴奏。而这次演出，观众却听到了更为凄美、古朴的萧伴奏，以此来加强战乱纷争下，将士心中的思乡之情及悲凉之感。
“盛况”
试演受捧，四度谢幕
去年12月21日，经过两个多月的紧张排练后，全本《霸王别姬》在上海天蟾逸夫舞台举行试演。由于该剧近年来很少以全本形式出现在舞台上，而此次演出又是经过整理的全明星阵容，因此受到戏迷朋友的追捧。
当时开票仅两周，全部戏票就被抢售一空。这样的满票景象，在近年来的上海京剧演出中甚为少见。面对热情的观众，剧院不得不临场加座。演出当晚，剧场内的走廊、阶梯全成观众席。
演出结束后，观众起立鼓掌长达十多分钟，尚长荣更是携同史依弘四次谢幕，观众依然感到恋恋不舍。有戏迷兴奋地表示：“谁说京剧现在观众少了，有好戏、有好演员，京剧的市场大了去了！”
今晚，经过进一步打磨，《霸王别姬》将在上海大剧院正式演出，为观众原汁原味呈现一部精心打磨创新的“传统老戏”。
