京胡功底深厚。刘江瑞 摄
吴汝俊功架十足。刘江瑞 摄
观众聚精会神。刘江瑞 摄
昨日下午，由扬州市政府外事办公室、扬州晚报、和昌地产集团联合主办的“扬州晚报·和昌名人大讲堂”举办第六期，邀请到旅日艺术家、日本京剧院院长、著名男旦演员吴汝俊，在市音乐厅进行名为《新扬州聆听新京剧》的讲座。精彩纷呈的表演，深入浅出的讲解，让现场的观众们大呼过瘾。
开腔唱，《京胡情》
一身看似随意的便装，遮不住吴汝俊儒雅的艺术家气质。只是走到台前的那几步，就看得出多年来在舞台上锤炼的功架。
吴汝俊献唱的第一首曲目，就是京歌《京胡情》，这首融合了京剧精髓和歌曲时尚的京歌，雄浑有力，气势磅礴，立刻博得了阵阵掌声，也迅速拉近了吴汝俊和观众们的距离。
吴汝俊介绍说，他出身于南京的艺术世家，父母都是艺术工作者。从小就耳濡目染，让他对京剧艺术产生了浓厚的兴趣。尽管这是第一次来到扬州进行表演，但是在他心目中，扬州就是家乡。这样一座美丽、富饶、灵秀的城市，也让他的表演充满了激情。
拉京胡，秀绝活
唱完京歌，吴汝俊优雅入座。一把小巧精致的京胡拿到手上，整个人屏息、凝神、沉思，只半刻工夫，当他的手指忽然拉起弓弦时，如同行云流水般的京胡乐声，就迅速流淌在音乐厅的每个角落里。
和扬州观众听惯了的二胡不同，京胡的声音更为高亢，既有山涧闻泉般的清脆，也有响遏行云的高度，在轻音乐的伴奏下，吴汝俊的京胡乐声，仿佛幻化出一幅幅画面来。忽而是大漠孤烟，忽而是江南烟雨；忽而，吴汝俊又搁下弓弦，提声诵道：“风雨迎春归，飞雪迎春到”……
吴汝俊十多岁就被录取到中国戏曲学院音乐科学京胡，刻苦钻研的他，无论是手音、功法、腕力、拖腔保调，都是校中翘楚。还没毕业，就被中国京剧院相中，还是一个大孩子，就为当家大青衣李维康、当家花旦刘长瑜、当家老生李光操琴，和这些大腕们配合得水乳交融。
1989年选择东渡日本之后，他对京胡艺术的理解提升到了一个新的境界。他把几百年来专为伴奏的京胡，发展成为独奏乐器，并衍生出多种演奏方法，这才有了让扬州观众们大饱耳福的京胡绝活。
学梅派，传技艺
放下手中的京胡，重新回到舞台中间，吴汝俊清清嗓子，开始演绎梅派经典《霸王别姬》选段。虽然未化妆容，虽然没穿戏服，但是只消跷起手指，迈开云步。他，就已经是霸王帐中的绝色虞姬。而观众们，也仿佛在瞬间来到了乌江之畔，十面楚歌，美人尚未迟暮，英雄已然末路。委婉缠绵的唱腔，消断人魂。
一曲唱罢，观众们都还沉浸其中，不可自拔。吴汝俊已经开始解读京剧唱腔。根据他多年的艺术实践，唱旦角，要用“两腮共鸣”，“等到你听到自己的声音是甜的，那就对了。”除了旦角，他对老生和花脸的唱腔特色，也很有研究。“老生的发声是向前的，通过眼神、手势的起承转合，在一两句唱腔之中，就能把人物的内心世界表达出来。而花脸则要用上胸腔、口腔、脑腔的共鸣，形成一个共鸣体，才能达到震人心魄的效果。”
吴汝俊演绎旦角，传神入微。其实在他20岁时，京胡上的造诣，已经在国内名列前茅。就在学校中，他演出了《春秋配》，老院长张君秋看了之后非常高兴，说“要是在20年前，你就是小梅兰芳了。”正是这句鼓励，让他毅然另辟蹊径，专攻旦角，如今也成为了名满天下的男旦演员。
看古装，观《孟母》
讲座至此，光是看吴汝俊的现场表演，已经满足不了观众们的好奇之心。便装尚且如此，古装扮相的他，又该如何？似乎是猜透了观众们心思，吴汝俊暂且下台，播放出一段《孟母三迁》的戏曲电影。
这又是一番新的景象了，银幕中的吴汝俊，扮相清美，唱腔甜润，既高昂又委婉，既清醇又脆爽，他的每次亮相，都让人过目不忘。而在这部电影中，又不同于一般的戏剧电影。人物之间的对白，采用戏腔和白话，相互对答，音韵对仗。只需看上这么一段，那个择邻而居，朴素端庄的孟母形象，就已经是活灵活现，呼之欲出了。
近些年来，吴汝俊塑造了一个个若凡若仙可圈可点的人物，无论是远渡东瀛的杨贵妃，还是母仪天下的武则天，他得之于千年沃土的中华文化神韵，也采之于扶桑的世界文化精华，最终融会贯通，大成天下。
《春风》起，《祖国恋》
看完电影片段，吴汝俊再次登台。这次他再次持起京胡，用一首《春风》谢观众。这首配合着日本大鼓和三弦的乐曲，带来一种全新的音乐感受。开始就是一段激越的鼓点，让人心生鼎沸。随后，清亮的京胡声起，在鼓声中穿插而行，扶摇直上。后又是三弦的快板，和京胡声交织在一起，让人悦耳，令人赏心。
这些年来，吴汝俊一直用京剧，在中日两国之间，搭建起一座交流的平台。他把中国国粹传播到日本，并引起了极大的轰动，成为了日本家喻户晓的艺术家。就在去年上海世博会上，他也受邀参加日本馆的开馆仪式，用京胡表演了一首《祖国恋》。昨日，吴汝俊也在现场表演这首曲子，手指和弓弦之间的每次接触，都是如此激情四射。那是大江东去的豪迈，那是千里稻香的富饶，那是每个中国人，对于祖国的恋恋情深。
