一个人不管是聪明或愚钝,只要他愿意,都可以通过良知来完善自我,实现自我。
浙江京剧团团长翁国生身体力行了这一说法。
翁国生的各方面条件并不优越,而他不断刻苦努力,完善自我才能,成为了集演员、导演、编剧等于一身的“五个一批”人才,并获得了各种大奖。
很有担当精神的他,不仅自身不断再攀高峰,还带领着全团演职人员一起努力、创新,让京剧这古老的艺术焕发出了青春的光彩。
关键词:坚持
“我身上几乎每个部位都受过伤,但坚持是意志力的完美表现,是一种人生的痛苦修炼。”——翁国生
昨天,是翁国生受伤后的第98天,他终于可以抛开拐杖,在地上来回走上几步了。
“接地气的感觉,真好。”翁国生深吸一口气,看起来心情不错。边上站着他的夫人陈伊娜,眼中有惊喜,但更多的是担忧。
“他是个闲不住的人,自己都变成了跷拐儿,还惦记着团里这100号人,天天躺在床上电话遥控指挥。”陈伊娜说。
生于上世纪六十年代的翁国生,11岁起就进入严苛的京昆科班学习,是浙江乃至全国,为数不多的中国京剧南派武戏传承人。
在学校里,他就是一个“拼命三郎”。
由于个头小,翁国生刚进入科班时总是被其他学员欺负、嘲笑。
翁国生知道自己的条件不好,“每天早上四点半起床练功,一直到晚上十二点。双腿成不了一字,就在睡觉时把两腿拉成一字型,用绳子绑在床架上睡觉。”
后来,翁国生成了科班里最优秀的学员之一。
当了演员之后,更是如此,京剧界没人不知道他拼命。
在戏曲界摸爬滚打30多年,翁国生身上的每个部位几乎都受过伤。
去年11月17日,翁国生在武汉参加第六届京剧艺术节时,出了意外,左脚跟腱蹦断,这是他舞台生涯中,受过的最为严重的伤。当时翁国生忍着疼痛,演完了整场戏。
他赢得了台上演职人员、台下观众和评委们的一致敬佩,认为他就是“德艺双馨、戏比天大”的典范。
“我头顶受过伤,鼻梁也断过,手也骨折过,这次脚也断了,也算是从头到脚都‘重整’了。”翁国生这样调侃自己,他觉得这是一种人生的修炼。
关键词:创新
“创新是人类特有的认识能力和实践能力,是推动民族进步和社会发展的不竭动力,我们浙京一直在坚持创新。”
——翁国生
2003年,翁国生开始担任浙江京剧团团长。翁国生被团里的小演员们戏称为“魔鬼团长”。
自打他来了以后,演出变多了,排练也比以前辛苦了。一年430多场的市场化巡演,使全团演职员工的人均年收入从2003年的两万元,变成了现在的7.5万元。
翁国生这个“60后”,带领着团里的一批“70后”“80后”,一直勇往直前。
“第一次带着全团下乡演出,50个人睡在一个大通铺上,有演员跟我诉苦,我三天都洗不上一次脚。”当时,翁国生还一片茫然,站在浙江广袤的田埂上想,“这样的剧团,要往哪儿找出路?”
排演新戏,争夺新观众,成为剧团的重要工作之一。剧团每次排演一出新戏,目的性都很强:有没有市场,能不能赚钱。
经过几年的努力,浙江京剧团在全国京剧界都有了一席之地。
为了调动年轻演员的积极性,剧团实行市场化运作机制,将演员的收益与演出场次挂钩,谁演的多收入就高。
“团里80%是青年演员,而这些70后、80后的演职人员,年平均收入达到了7万元,院团演职人员不少人开上了私家车。”翁国生为此感到自豪。他告诉记者,18岁的青年演员汪俊洋,武功了得,翻跟斗是全团青年演员中最棒的,他年收入就不会少。
翁国生说,京剧有200多年的发展历史,这是一个本身就在革新中成长起来的剧种,发掘传统、又在传统中创新,这是京剧前200年的发展规律与未来的走向。
京剧“申遗”成功后,翁国生的新口号是,“捧着国家给我们的铁饭碗,要去找市场的金饭碗”。