图为：京剧票友登上舞台颇有范儿
图为：京剧走上街头引人驻足
图为：票友联欢
图为：观众如云
图为：走进校园
图为：刘子微
图为：万晓慧
曼妙呈现；不朽的国粹艺术，在这里尽放芳华。曲终人散，音犹在，灯影亦然。这厚重而又灿烂的一段记忆，注定会被载入史册——请记住这里的艺术：舞台上大戏连环，名角次第登场。请记住这里的朋友：剧场里一票难求，观众以戏会友。弦鼓稍歇，音犹在，人已醉。
京剧回家
西皮二黄传神州
11月2日，伴随着一台大气磅礴的《凤还楚天》，京剧回家了！一曲新创京歌《凤还楚天》，和着喜庆的汉腔京韵，辽阔荆楚的历史长卷，感动、震撼着无数自信、自豪的眼神。
好一出撼人心魄的《建安轶事》，好一盏汉风水韵的《水上灯》——六京节期间，这两台分别由湖北省京剧院和武汉京剧院打造的重磅剧目，赢得了湖北观众最为热烈的叫好和掌声。徜徉于精彩纷呈的梨园盛宴，热心的戏迷们发现：让我们觉得亲切的名角儿，可真多——
《宋家姐妹》里的母亲倪桂珍，是数次来汉演出的“老旦状元”赵葆秀，她满怀感激说：“这顶桂冠，是武汉给我的”；
《情殇钟楼》里的丑奴董洪松，十多年后重回武汉做起了他精彩的“汇报演出”，这个27岁的武汉伢，加演一曲《铡美案》以谢老乡；《水上灯》里的关栋天，此次应邀从上海回到武汉，潜心和武汉京剧院合作，他说，有幸为家乡的文化事业做出自己的贡献，是“家乡父老看得起我”；《长征组歌》中独唱《遵义会议》的张慧芳，正是从湖北省京剧院走出去的名角儿，面对武汉戏迷的“抬桩”，她感慨：“武汉是京剧重镇，有大批忠实戏迷在这儿，我希望能多回来、常回来”……
国粹返故里，京韵泽楚乡。六京节期间，中国最大的古戏楼谭鑫培戏楼在武汉江夏正式落成，谭门第六代和第七代传人谭孝曾和谭正岩父子重返故里，谭正岩登楼“踩台”，代表全家答谢父老乡亲，唱了一出谭派经典剧目《定军山》。谭孝曾百感交集，“虽然我没有出生在江夏，但是我的根，我的感情，我的心都在这里。
新人新戏
梨园吐蕊竞芬芳
老戏老演、老戏新演、剧目新创……新意迭出的一台台剧目，唱醉了新老戏迷。
一台新戏，再现文姬归汉爱恨痴缠；一代新人，名家“绿叶”陪衬80后“红花”，以万晓慧为代表的80后京剧新人，在《建安轶事》中惊艳亮相，并以旦行挑班，一展全新风采；台上搭台，戏中唱戏，由武汉京剧院打造的《水上灯》，不仅将京剧汉剧“两下锅”，还以影视意识流的“闪回”和非线性结构的方法，来展现人世的沧桑、命运的无常和时间的强大，获得一片叫好……
新编京剧《汉苏武》，不仅有荡气回肠的家国情怀，更有感人至深的儿女情长；《情殇钟楼》将雨果的世界名著《巴黎圣母院》搬上了京剧的舞台，京剧用强大的包容力拥抱了世界：台北“新老戏”《渭南之战》唱腔剧情全新演绎，还在末尾来了段“三大男高音合唱”……
程派青衣吕洋在《香莲案》中，塑造了京剧舞台上第一个程派“秦香莲”；云南省京剧院的朱福，为观众呈现了一个英武悲壮的“罗成”；裘派花脸陈长庆演绎了勇猛刚烈、侠骨柔肠的楚霸王……
新人辈出，精彩纷呈，古老而又时尚的京剧，焕发出她生机勃勃的无限活力。著名京剧表演艺术家叶少兰说，当今观众既“听”戏又“看”戏，只有唱段和表演比翼齐飞，才能赢得观众。六京节的剧目在尊重京剧本体和流派特色的前提下，每一出都堪称留得住、传得开的精品。在京剧艺术继承与发展学术研讨会上，来自全国的30多位京剧理论家慨叹，“新生代唱主角，实属京剧之幸，预示着京剧持续发展的未来。”
戏迷联欢
名家名票闹荆楚
连日来，身为京剧“大码头”的武汉，再度焕发出她的飞扬神采：名家荟萃，好戏连台，票友齐乐，老戏迷醉了，新观众来了，在武汉的大街小巷，人们都在感受着同一种浓郁的氛围——来自全国的名角名剧走进社区、走进学校、走进企业、走进军营、走进广场、走近戏迷票友，开展了20余场形式多样、内容丰富的群众文化活动，参与群众超过10万人次，还有更多省内外、境内外的京剧爱好者、戏迷、票友通过广播电视、报纸、网络关注本届京剧节，分享京剧艺术的新成就。
京剧艺术的盛会，人民群众的节日。第六届中国京剧艺术节盛大闭幕，但其铿锵与妩媚，将回响在楚天、汉水之间，其高亢与低回，仍余音绕梁于这神圣的艺术殿堂，二黄腔、西皮调，湖光音，中州韵，将驻足于湖北的街头巷尾。
无需多言，一定会有人流连这个秋末冬初的武汉。可能是一场戏，也可能是一个外乡人经过这座城。那些剧院，那些市民，无论是老人还是年轻人，无不感受到它的存在。
中部崛起，荆楚当先。艺术服务人民，是时代的要求。而艺术的盛会，正是人民的节日！让我们记住一个文化大省的自觉、自信、自强之心，在这个初冬受到了怎样的检阅和礼赞。让我们记住第六届中国京剧艺术节，记住这些难忘的日子，站在新的高度，让我们共同为京剧的辉煌给力，为文化的繁荣添彩。
