图为：尚长荣 陈勇摄
东湖畔石径上，坐拥一泓秋水，尚长荣难得悠闲。
带着中国戏剧家协会主席的头衔参加第六届中国京剧艺术节，“大管家”此番梨园行的心态其实相当放松。开幕式晚会上来一段儿韵白诗朗诵，武大校园里开一坛国粹欣赏课，就是尚长荣的行程安排。卸下大花脸的叱咤威武，尚长荣只想在武汉多呆一会儿，因为东湖太美、江城太美。
更重要的是这座城，有戏曲，有生机。
记者（以下简称记）：您还记得第一次来武汉是哪一年？
尚长荣（以下简称尚）：1954年。那年闹大水，我跟随父亲来武汉演出《汉明妃》、《梁红玉》、《红鬃烈马》、《福寿镜》，就在车站路人民剧院，住在璇宫饭店。
武汉很美，东湖更美。杭州西湖也好，但有点小；上海也好，但太嘈杂。东湖这么得天独厚的地方，很容易催生艺术灵感。
记：生旦净丑四大行当，您为什么偏偏选择净角？
尚：生旦净丑的舞台分工，是中国戏曲的最大特色，缺一不可。花脸并不是舞台的主角，你看同光十三绝的那张画像里有生、旦、丑，就是没有花脸。但我可以很自豪地说，花脸这个行当，上至帝王将相，下至贩夫走卒，有胡子没胡子的，白胡子黑胡子的，全都能演，这是生、旦、丑都比不了的。这个行当，前途远大。
记：您现在正是乐享天伦的年纪，为什么还要每天做“空中飞人”？
尚：我现在有两怕：一怕参加宴会，二怕应酬。我的信条就是：粗茶淡饭，身强体壮，摸爬滚打，能够保持舞台上的状态，多把精力放在正事儿上，比方说唱戏、演出，深入到基层，把戏送到社区居民、校园学生、老区群众中去。再比方说，研讨观摩，探讨如何推动京剧事业发展，这些都是我分内的正事儿。
很多朋友都来跟我说，尚长荣，不要超负荷啊，您得悠着点儿。有人问我能吃得消吗？我认为这样做其实很充实，要当好咱们戏曲艺坛的尖刀班、排头兵。
记：传统京剧正面临着其他艺术形式的严峻挑战，您觉得出路在哪里？
答：京剧的年龄，比不了梨园戏、秦腔、梆子，也比不了昆曲、汉剧。京剧由汉剧、徽剧和昆曲在北京糅合而成，它的出现顺天应时，现在的新媒体和新文艺形式发展得太丰富，京剧面对挑战，光哀怨不行，要有新主意。改革、创新剧目和舞台风格，是我们必须做的功课。
记：本届京剧节补充了不少新鲜血液，您最想对新人说什么？
尚：这次湖北推出了很多“80后”演员，对，就要把新生力量推到第一线。回顾先辈名家，很多人20岁时事业上就已经很成功，现在怎么能到了三四十岁，还唯唯诺诺呢？湖北京剧人，很有战略眼光。
新人对于前辈的学问，要“死”学而活用，死学不是学死学呆学傻，而是真诚地学。有句老话，“师傅领进门，修行在个人”，新人要知道自强、自爱、自重、自力，多练基本功，多观摩、多磨练，说白了就是学、瞧、熬。
记：戏曲是城市的表情之一，您觉得武汉的表情是什么？
尚：湖北的文化底蕴很深厚，楚文化与中原文化血脉相通。现在武汉还是“戏窝子”，喜欢听戏的人多，唱得也好。就像我在上海世博会上的演讲里说的，京剧艺术是一条永恒跳动的经脉，它与其他千万经脉一起构成了整个城市、整个民族强大的精神网络。没有文化的经脉，一个城市再怎么高耸、庞大，也只能是一个缺乏智慧、没有活力的躯壳。
