一、选材与结构
大舜文化是中华民族共同认可的传统文化，也是中华传统文化重要的母源和嫡脉，它对中华民族有着巨大的凝聚作用。今年初中央出台了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，打造京剧《大舜》可以说是顺应时代发展的要求，对中华文明、传统文化和大舜精神的一次弘扬和传承。作为政府主管部门，这种文化责任和使命担当，也是我们增强文化自觉和文化自信的积极实践。正如习近平总书记指出：“中华优秀传统文化中很多思想理念和道德规范，不论是过去还是现在，都有其永不褪色的价值，我们要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化。”
围绕京剧《大舜》的创作，山东省大舜文化研究会近日组织北京、上海、江苏及山东的部分专家学者进行研讨论证，笔者有幸聆听了与会专家学者的精彩发言，并结合自身长年的业务工作实践，在会上也提出了创作京剧《大舜》的三点粗浅建议。一己之言，不足为鉴。
舞台艺术中的灯、服、道、效、化可以起到画龙点睛的作用，也可以使戏剧内容锦上添花。贴近历史，高于生活，符合中华审美风范和美学精神是我们追求的目标。习总书记曾讲过：“中华美学讲求托物言志、寓理于情，讲求言简意赅、凝练节制，讲求形神兼备、意境深远。”又指出：“我们社会主义文艺要繁荣发展起来，必须认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺。坚持洋为中用、开拓创新，做到中西合璧、融会贯通。”因此，借鉴欧美音乐剧舞台写实主义创作美学风格，融合中国戏剧舞台的中性写意风格，是我们实现创新的切入点、突破点。写实与写意结合，艺术体现与欣赏需求结合，舞台呈现注重与人物和情节的融合，注重气氛的渲染和设计，才能给观众强烈的视觉感受和情感冲击，使其既有历史的真实度，又有年轮的沧桑感。
二、念白与唱词
创作京剧《大舜》最大的难度在于，如何从各种各样传说中撷取最有艺术价值和表现力、吸引力的故事来反映中国人心目中的人文始祖“大舜”。毕竟在两个小时的戏剧舞台上，时间和空间都十分有限。故事讲少了，戏剧的张力和推动力不足；故事讲多了，结构又会显得散而平。按照惯性思维，大人物似乎应该是大场面、大气势，概念化的还原历史，注重史实，鸿篇巨制。但观众往往并不买账，热闹的背后是精神的流失。习总书记指出：“传承中华文化，绝不是简单复古，而是古为今用，辩证取舍，推陈出新，实现中华文化的创造性转化和创新性发展。”以此来审视大舜一生，理应在尊重历史的前提下，按照戏曲的规律，[广州热线]，以小见大，以点带面，以巧取胜，以情传神，把大舜不羁的命运、坚守的孝道、朴素的人格、执着的精神、为官的楷模，用生动感人的故事娓娓道来，用传统戏曲的表达方式演绎大舜文化的精髓，用现代的视角去捕捉历史的文化足迹，不乏一种创新的探索。
大幕一开，为之一振；大舜一出，为之一惊；大幕一闭，为之一叹。这是我们期盼的效果，如是我们创作的收获。“舜耕历山，历山之人皆让畔”，大舜是我们泉城的历史文化标志，更是中华民族的文明始祖，我们有责任、有义务把京剧《大舜》早日搬上舞台。
三、包装与风格
大舜毕竟不是李清照、辛弃疾那样诗词儒雅的文人，况且四千多年前的华夏尚缺乏厚重的历史文化积淀。所以，京剧《大舜》应该创造一种雅俗共赏的舞台语言，既有历史相对的真实感，又有京剧念白的独有风格，可以是带有节奏感、歌唱性、韵味足的艺术语言，又不过于晦涩而导致普通观众的听受障碍。唱词则可以淋漓尽致地彰显历史文化的诗情达意，使其具有完美的文学性展现，而不因过多口语化的词句导致历史性失真。两方面尤其应注重人物的关联性和对比性，闻其声、知其人、显其相，富有个性的人物更能拉近与观众的距离。如果说情节与结构是戏剧的骨骼，那么念白与唱词就是戏剧的血肉。
