京剧，中华人民共和国“国粹”，又称国剧，已有200多年历史。清乾隆55年（1790年），四大徽班进京，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺术合作，互相影响，并接受昆曲、秦腔等部分地方部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，促成由徽调与汉调合称“皮黄腔”，组成它的音乐素材、行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表，亨誉海内外。2010年11月16日，京剧列入“世界人类非物质文化遗产代表作名录”。
早在民国15年，京剧就由外地流入灌南县地区，随着时间的推移，逐渐被本地广大群众接受，并深受喜爱，广为学唱表演，为京剧在灌南的流行打下了坚实的基础，尤其改革开放以来，京剧得到进一步发扬光大，喜爱的人越来越多。如今在灌南县新安镇，能唱京剧的人有百十人，他们经常利用周末在新安镇文化站聚会、清唱，相互切磋技艺。京剧票房有三家，各票房经常与周边市、县票房搞联谊会，京剧文化艺术影响力辐射到周边乡镇及毗邻地区。这些京剧爱好者还自发组织了京剧“票友”协会，参加北京、南京等地举办的联谊会和大奖赛。
新安镇京剧的代表性传承人谢红霞出生梨园世家，祖父谢立德，民国期间民间艺人，父亲谢志发，原灌云县剧团团长，灌南县剧团团长，母亲——韩明兰，原灌云县剧团，灌南县剧团主要演员，她从小就是在剧团长大的，耳濡目染。叔叔谢志财，灌南县文艺骨干。私传加师传，谢红霞一家人带动地区广大群众热爱京剧弘扬国粹艺术，组织多个京剧票房、票友开展活动，传承和发展京剧事业。自幼深爱戏剧，在家庭的文艺熏陶下，在社会大环境的影响下，逐渐喜爱京剧，痴迷京剧。在京剧演唱表演上崭露头角，受到广大京剧票友和爱好者的喜爱，在全县、市京剧票友中享有盛誉，成为领军人物。谢红霞主唱京剧老旦，主攻李派老旦，兼唱老生。她常演的剧目有《红灯记》“学你爹心红胆壮志如钢”、“闹工潮”；《沙家浜》“军民鱼水情”、“沙家浜总有一天会解放”；《智取威虎山》“打虎上山”、“胸有朝阳”、“今日同饮庆功酒”；《杨门女将》“一句恼得我火燃双鬓”、“乘月光”、“太岁辞朝”；《打龙袍》“龙车凤辇进皇城”、“想当年”、“一见皇儿跪埃尘”；《吊金龟》“叫张义”、“老天爷睁开三分眼”等等。还有一些自己创作的符合时代需要的新剧目，如“灌南人跨越发展决心强”、“灌南人把灌南面貌改”等。她曾与江苏省演艺集团京剧院高雅艺术走进灌南联袂登台献艺，受到省京剧院同仁和广大观众一致好评。并多次在省、市票友大赛中获奖，受到广大票友和观众的好评。如2012年参加全省“五星工程奖”文化站长技能比赛中荣获金奖。
京剧利用虚拟化的手法可以完全省略舞台上一切实在的景物，把无限的空间和时间融化在演员的表演里。通过演员的表演，引起观众的联想，认可它是某个具体时段某个具体环境里发生的某段故事。再利用分场、连场、套场，让故事连贯，一气呵成。这样演员的表演就可以不受时间和空间限制。所以谢红霞平时上台就着生活状，只有在参加比赛时她才根据所选曲目着传统服装。除了乐器四大件，谢红霞的京剧表演所需的舞台道具有一桌二椅，桌帏椅披，文房四宝，马鞭，刀，枪等。古代服饰，朝靴，箱鞋，云头鞋，对披，蟒袍玉带，官衣官帽，小生巾，小生褶。上台表演前她都细心的化妆，如果要着古代服饰她还得不厌其烦地穿戴好服饰，一曲下来，她常常是汗流浃背，但是她却依然十分专业，要求达到完美。
京剧艺术根植于中华民族文化的沃土之中，有着广泛的群众基础。但随着社会经济的迅速发展，人民群众文化生活方式日益丰富，广播、电视、互联网等大众传播工具迅速普及，不仅拓宽了群众的欣赏领域，而且在一定程度上改变着群众欣赏习惯和欣赏方式。本来，这是社会进步的表现，也是艺术发展的正常现象，但对于京剧艺术来说，则是一个新的挑战，京剧的生存状态并不乐观。目前，连云港市的许多专业京剧院团因老艺人陆续退休，京剧演出青黄不接，专业队伍不稳定，演出叫好不叫座，经济效益低，事业难以发展。即使是业余爱好者和票友的活动场所，经费来源同样制约着业余团体演出的规模。为了传承保护京剧艺术，2007年12月京剧入选连云港市第一批市级非物质文化遗产名录。为此谢红霞感到很不轻松，有一种紧迫感、使命感，她无论多忙，每周都会抽出时间走进校园，走进基层，举办传承人培训班，培养新一代传承人，让广大青少年喜爱京剧艺术，她愿意为连云港市京剧事业的发展耗尽毕生心血。
