于书画、鉴定、收藏、诗文、音韵学诸多方面，皆卓有成就的张伯驹，虽为河南项城人，但自小在天津长大，尔后又常年出入京、津之间。同时，他又是一位京剧名票，攻老生，曾与许多名角、名票同台献艺，如余叔岩、杨小楼、尚小云、袁寒云等。关于他的看戏、演戏、学戏的美好印象及心得体会，见于他所著的《红毹纪梦诗注》一书，由吴祖光、欧阳中石各作《序一》《序二》，此书由七言绝句加上随笔式的注解组合而成，具有很高的艺术性及文史价值，1978年由香港中华书局初版出书，8年后再由北京宝文堂重版。书中涉及不少天津的京剧名角、名票，读之如历其境。
天津最早的京剧名角，应推“孙派”开创者孙菊仙（1841-1931），享年90岁。“程长庚三弟子：汪桂芬、谭鑫培、孙菊仙。孙声如洪钟，一句唱后，欲落梁尘。孙天津人，是以天津好戏剧者皆以‘老乡亲’称之。”张伯驹在注解前，有诗云：“洪钟韵响落梁尘，三派程门一继人，七十二沽新弟子，无人不道老乡亲。”
孙菊仙之所以被称为“老乡亲”，亦有一个故事可谈。孙去烟台演戏，因未去向当地人多势众的票友帮拜客送礼，首演《空城计》，台下无一叫好声，心甚不平。他在唱“我面前缺少个知音的人”一句时，改为“我面前只可惜对牛弹琴”，于是台下喧哗，高呼其停演并令在台上磕头赔礼。看戏者中，还有许多在此地经商的天津戏迷，“乃起而抗言，谓孙改唱戏词，故为非礼，但孙为天津人，是我们老乡亲，而票房对其演戏，自始至终，无一好声，就是藐视我们天津人。可于明日找一个地方说理，武打文打，概所不计”。结果是由第三方调停，握手言欢，次日重演《空城计》，叫好声不绝于口。“此后孙演戏，即将孙菊仙名易为‘老乡亲’。”
在江上行所著的《六十年京剧见闻》一书中，设有专文《听罗亮生谈孙菊仙》。“辛亥鼎革后，他曾较长时期在（上海）丹桂第一台演出，对他的戏就看得更多了。其中以《朱砂痣》《逍遥津》《三娘教子》看的次数最多，这三出也是他当时最叫座的戏。尤以《逍遥津》的唱功无与伦比。”同时，“饰演诸葛亮的戏很多，如《七星灯》《雍凉关》《骂王朗》《天水关》《柴桑口》都很出名”。1930年，迫近90岁的孙菊仙，“最后一次在上海舞台（即今劳动剧场址）登台。虽是短期，却接连演出了《逍遥津》《朱砂痣》《浣纱计》《七星灯》等不同剧目”。可见他艺术生命的悠长。
孙菊仙，原系武秀才，因有战功获三品衔。业余酷好京剧，是公认的名票，以后才下海为专业演员。
郑逸梅在《孙菊仙和汪桂芬》一文中，称孙“急公好义，有慈善事业，必率先尽力，且好文学，喜与文人交友，对伶界中有不识字者，总劝其需好好学习。孙认为演戏必须要有文化，不识字者，则无演戏的资格”。他为人谦和有礼，热心提携年青人；与各界人士广结善缘，满载誉声。两江总督端方，与孙菊仙甚为知己，最欣赏孙之《搜孤救孤》一剧，孙饰公孙杵臼，汪笑侬扮程婴。端方对他们从不以一般戏子视之，而以国士待之。
