水袖甩起来。
刻苦练功必不可少。
“台上十分钟，台下十年功”这句话听起来，再熟悉不过。可真正感受到这句话分量，还是了解京剧人才培养那一刻。
2013年，武汉京剧院启动京剧人才定向培养计划，从省内外招录了38名学员，最小的8岁，最大的15岁。他们在位于汉阳后官湖畔的武汉市艺术学校进行为期六年的学习。武汉京剧院办公室主任杨利华介绍，京剧人才培养时间长且投入高，武汉京剧院每隔十年左右才定向培养一批，这次却是隔了11年。
翻筋斗、耍大刀、抖水袖……那些稚嫩的脸上，每天不知要流多少汗，多少泪。这是对京剧对传统经典的坚持。传承说起来容易，而做起来，特别是让这些只能称为孩子的年轻人做起来，格外不容易。
和这些孩子谈话，会让人肃然起敬。
练功少年，苦是为了收获
武汉三月的早晨，天已透亮，却还清冷。不到6点，11岁的王豫鹏和同学一起，已在操场练功，做早课。
先要跑五圈，每圈大约400米。跑完步，稍休息一下，在老师带领下，一字排开，开始“喊嗓子”，没错，和电视里那样“咿咿呀呀……”
活动开了，接着还要练毯子功：前桥、后桥、踢腿、下腰、走步……一套踢腿就分前踢、侧踢、后踢等，各自走上五六趟。穿上练功服，扎紧腰带，就是要练出精气神，不能敷衍了事。一套下来，他满脸汗珠。
从去年9月到艺校学习京剧以来，王豫鹏的早晨都是如此开始。爷爷、爸爸都入京剧行，从小，他耳濡目染，对京剧有了浓厚的兴趣。问他这里学习苦不苦，这个略腼腆的男生回答：“苦。可是想学真本事，哪能不下苦功？”言语之间有着超乎年龄的成熟和独立。
王豫鹏是幸运的，对京剧有爱好，又赶上在时隔11年之后，武汉京剧院开这个培训班，他从河北保定老家考了进来。初来的时候，很想家，不过如今，他已习惯了。
想当花旦的“牙套妹子”
和男生们不同，上了几层楼梯，转个弯，就到了女生们练功的地方。十多个女孩，前高后低地排列着队伍，穿着戏服，正在李白梅老师的带领下学习水袖。武汉女孩陈子褀就是其中之一。家里有亲戚懂戏，她嗓音清亮，是个好苗子。
去年六月报考之前，陈子褀在妈妈带领下做了一件事，那就是戴上牙套，把牙齿矫正得更整齐美观，“以后上台好看，而且唱时也有利些。”
在学京剧之前，陈子褀已学过四年舞蹈，腰腿上的基本功，已有些基础，但要把京剧学好，还有更长的路要走。“以前学舞蹈的时候，都要压腿，我做不到位，就着急，别人帮忙压，疼得想哭。一起学习的有个女孩，忍着不哭，我不想被人笑话，也忍了，真的也就不哭了。”
这个11岁的女孩，个头并不高，但戏服一穿，藤枪上手，一板一眼，立马变得认真起来。
跟着老师练习身段水袖组合，陈子褀和同学们都像模像样。休息的时候，她和小姐妹们闲聊，说起京剧里有花旦、老旦、青衣等，“我喜欢花旦！以后想要唱花旦——因为漂亮！”旁边有人插言：青衣一般演小姐，花旦演丫鬟的。陈子褀就赶紧纠正：不完全是这样的，花旦也有演小姐的。这时候她的较真模样，可爱又可敬。
学习中，老师说要多思考内涵揣摩表情，这让小小年纪的她有些迷惑，不过也不必着急，过些时日，自然就领悟了。
休息时，陈子褀脱下戏服，胳膊上一段划痕似乎是新伤。她却不以为意：“今早上练功时，碰到椅子挂伤的。算不上什么啦。”这个坚强的女孩有个执著的京剧花旦梦，要靠自己的坚持和毅力，实现这个梦想。
传统中的年轻面孔
传承传统，少不了年轻人。以武汉京剧院为例，把武汉的京剧艺术发扬发展下去，延续武汉京剧的辉煌，专业人才的培养至关重要。杨利华介绍：“培养一批不容易，这是我们京剧院精挑细选好的苗苗，他们懂京剧，爱京剧，愿意为那份热情甘受苦累，专心研究，他们从小处说，是京剧院的希望，从大处说，是传统京剧的希望。”
目前武汉的一些高校，如武汉大学有京剧昆曲研习社，华中师大、华中科技大学、华中农业大学等学院，都有戏剧社团，年轻人也涌现出越来越多的票友。无论是专业人才，还是业余爱好，这一代年轻人正用他们的青春，演绎着自己和传统的别样人生。
