立夏天方霁，闲情喜暂舒。5月12日晚，来自北京京剧院的青年老旦领军侯宇，在长安大戏院倾情上演《对花枪》。演出当晚，侯宇以声情并茂的表演，韵味醇厚的唱腔成功塑造了“姜桂枝”的艺术形象，让这出以老旦挑梁的经典剧目，再次焕发出新时代的艺术魅力，受到戏迷观众的高度肯定和赞誉。为全面展示北京京剧院青年演员风采，《对花枪》开演前由优秀青年演员李根和王彦力主演了传统骨子老戏《武松打店》，现场火爆热烈，掌声不断。央视总台戏曲频道《空中剧院》栏目进行了全程录像。

以唱寄情诉离别 以歌动人传亲情

        演出当晚，大幕徐徐拉启，罗松带着儿子罗焕在花园演习姜家祖传枪法，伴随着舒缓清雅的乐声，侯宇饰演的＂姜桂枝＂面带慈爱的笑容，徐步上台亮相。一位沉稳端庄的老年“姜桂枝”跃然呈现于舞台之上。侯宇声音天赋极佳，唱腔上富有张力，音质明净，音域宽广，具有较强的可塑性。善于用声腔塑造不同年龄、不同阶层、不同境遇下的中老年妇女形象。在《对花枪》全剧的几段核心唱段中，充分发挥了她在唱功上的优长，让戏迷们过足戏瘾。“叫孙儿你与我速备纸砚”一段，从［西皮导板］转原板、快板、散板，板式丰富，情感复杂。虽然只有短短几句唱，但侯宇把控得当，目送儿子远去，回身、抖袖、右手单手抓袖，“孙儿，融墨伺候”铿锵有力，随后外掷双水袖，抖袖，挽袖，动作幅度虽稍大，却充分显示了此时的惊喜和激动，伴随着唱腔的推进，主人公内心的欣喜、憧憬、不安和心酸之感层层道来，让观众大有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”之艺术享受。《对花枪》中最好听、也是最考验演员功力的是“我的家祖居南阳地”唱段，该经典唱段长达23分钟，有108句唱词，集合了［反二黄］中的三眼、原板、快二六、慢三眼、垛板等多种板式。侯宇凭借良好的艺术造诣和对声腔的驾驭能力，演唱的情绪饱满，细腻传神，起承转合，张驰有度，韵味悠扬，把“姜桂枝”内心感情揭示得层次明析，准确到位，催人泪下。有初见罗艺，传授花枪的羞涩甜蜜；有两情相悦，新婚燕尔的幸福回忆；有离别四十载的思念痛伤；有独自抚养幼子成家立业的辛劳期盼，更有欣闻罗艺尚在人世，期盼重逢的喜悦。侯宇运用娴熟的演唱技艺和过硬的唱功将主人公四十载的思夫、盼夫的复杂心境演绎得淋漓尽致，悲中有喜，喜中有情，情中有爱，彼时，舞台上虽只有一桌一椅一红枪，但伴随着音乐的烘托，侯宇的精彩演绎，让观众随着“姜桂枝”的情绪时喜时悲，彰显出强烈的艺术感染力。在“空盼望”［高拨子］唱段中，侯宇演唱的高亢激越、喷口有力、韵味醇厚，让观众升腾起“大珠小珠落玉盘”的绝妙美感。在全戏结尾的那句“定叫他跪死在寨门旁”的嘎调，气冲霄汉、声韵饱满，更是令人叫绝。

以武彰文斗奇葩 唱念做打满台辉

        侯宇在塑造人物时细腻传神，注重从人物内心出发，力图将人物塑造的有血有肉、声情并茂，从中能看出郑子茹老师的倾囊相授和主创团队在艺术思路上的独特匠心。在当晚的演出中，观众还欣喜的看到，此剧在传统的唱念做打中，融入了新的元素。侯宇凭借深厚的文戏功底和扎实的武戏身法，将“姜桂枝”这个武艺非凡的女性，从豆蔻年华到花甲之年的不同人生阶段演绎得精彩绝伦。《对花枪》虽是一部经典的艺术作品，但是艺无止境，应常演常新，不断注入新的艺术活力。在郑子茹老师的帮助下，结合“姜桂枝”的人物特点，按照剧情的发展需要，丰富了一些表演手段。其中有跑圆场、串翻身、掏翎子等技巧，使“姜桂枝”显得更加英姿飒爽。为了突显“姜桂枝”高强的武艺，还有精彩的对阵“花枪”，将刀马旦的“帅”“脆”融合到本场武打中，过硬的把子功和乐队严丝合缝、水乳交融的烘托，强化了“姜桂枝”悲愤、失望、果敢的情绪。在继承传统唱念做打基础上，不断丰富表演技巧、吸收各种艺术门类优长，在守正中尝试创新，是侯宇这一代青年艺术骨干执着艺术梦想，勇毅前行的真实写照。

        京剧艺术诞生230余年来，始终坚持守正创新之路，在多位大师前辈的不懈努力下，创造出了众多艺术流派，编演留下了多部风格迥异的经典剧目。在守正中创新,在创新中发展。从《对花枪》这部戏的演出，我们看到了一位优秀青年老旦人才的成长和进步，看到了一位新时代青年艺术工作者的艺术追求。繁荣发展戏曲艺术关键在人，高端艺术人才的不断涌现，才能推动戏曲艺术持续向前发展，才能创作出无愧于时代的优秀作品。希望侯宇胸怀新时代青年文艺工作者的使命与担当，秉持守正创新的艺术之路继续前行，学古而不泥古，坚守方寸氍毹，坚守那份纯真的情愫，继承和创演更多更好的优秀剧目，不断丰富拓展京剧老旦艺术的表演领域，打造精品力作，不断提升经典作品的精神能量、艺术价值和时代内涵。