马瑛瑛：走进“秀场”让京剧成为时尚 

图为“时尚”京剧秀。　媛媛　摄 

        北京时装周“亮相·王府井”总策划马瑛瑛表示，要让年轻人接受京剧，一个重要的途径就是让京剧成为一种时尚，从剧场走进秀场。不过她也强调，在让京剧披上时尚外衣更好为年轻人接受的同时，还应该注重留住京剧内在的文化“魂”。

        “现在很多八零后、九零后他们从小到大都不看京剧，接受的都是流行音乐、文化，这其实和京剧的‘门槛’有关”，马瑛瑛表示，她所接触的没看过京剧的人中，百分之八九十是觉得自己看不懂的。这一局面和京剧的表演形式有关。

        她举例说，当下京剧表演主要在剧场，剧场对应的就是专业观众，因此走进剧场，对于对京剧比较陌生的年轻人来说是有难度的。要改变这一点，就需要让京剧走出剧场，走进秀场，一方面降低门槛让人们更容易欣赏，一方面提高时尚度推动年轻人看京剧的风潮。 

        马瑛瑛表示，为了让国粹绽放出时尚的光芒，她的团队做了三方面尝试，第一是突破场景的局限，让京剧走出剧场，走上T台、秀场，在新的场景下配合声光电等元素；第二是增加传播力，通过一些新的创意玩法，让年轻人对于京剧产生好奇心、兴趣；第三是注重因地制宜，比如说在时装周表演，就通过和模特、时尚团队合作来表演京剧，在国外则让京剧和歌剧结合，来吸引观众的注意。

        马瑛瑛表示，在京剧的传承中，如果只是谈艺术和情怀那一定是空话，因为团队不可能喝西北风。所以检验时尚京剧最好的方式就是观众是否愿意买单，我们要做的就是把内容做好，打动观众的心。目前，通过各种方式的演出，团队已经实现了盈亏平衡。

        不过，京剧加时尚的方式并不是所有人都看好，马瑛瑛坦言，在推广时尚京剧的过程中，她的团队也遇到了很多非议，但是真正看过表演的人，都会认可他们对传统的坚持和尊重。我们虽然让京剧披上时尚的外衣，但是我们的核心是原汁原味的演员、原汁原味的色彩、服装和唱腔，不管怎么包装，京剧的魂都得在。

        马瑛瑛表示，亮相文化打造的首家国粹京剧体验馆现已在拥有200多年历史的天乐园开业。“希望我们作为一个窗口，让所有人看到京剧就像一个宝藏，总有东西可以不断地挖掘和放大”。

        她说，未来一方面，将通过打造京剧体验馆的方式，让京剧成为一种受欢迎的“秀”，成为一种有价值的IP。而另一方面，也将积极走进校园，走出海外，让京剧发展的土壤越来越厚实。